10月25日-27日，由深圳华侨城创意文化园（OCT-LOFT）主办的第十一届OCT-LOFT国际爵士音乐节在深圳举行。本届爵士音乐节邀请了来自四大洲、八个国家的20位音乐家齐聚深圳，呈现演出、讲座、放映和市集等精彩活动，邀请国内外乐迷一同浸入充满即兴魅力的爵士乐世界。
本届爵士音乐节的揭幕之夜，迎来被誉为“全球十大最具影响力非洲贝斯手”之一的音乐家马努·加洛（Manou Gallo）的亚洲首演——融合爵士、放克和非洲节拍等元素的演奏灵动多变，以迷人的贝斯律动为现场注入满溢的节庆气氛。在马努·加洛的手上，电贝斯犹如一个会说话的鼓，于指尖创造出非同寻常的节奏与力量，观众能够在她编织的这场节奏游戏里领略音乐跃动共振的魅力。
开幕当晚第二场演出，根植于阁楼自由爵士场景的“灵魂鼓手”、诗人威廉·胡克（William Hooker）携手涉猎广泛的音乐家约翰·金（John King）登台，以猛烈鼓声与厚重吉他的碰撞继续为现场“加温”，音符从自由的灵魂里流出，将气氛推至灼热的“熔炉阶段”。
而在第二晚，来自丹麦的女性长号演奏家玛丽亚·贝泰尔（Maria Bertel）与来自中国的老丹，为观众带来一场“从低音开始（Start With the Bass）”的管乐“对决”——两人曾在今年7月的2024哥本哈根爵士节共演，此番时隔二月再度“交手”，碰撞出新鲜的火花。
其后，日本爵士大师林荣一（Eiichi Hayashi）携四重奏登台，献上他的中国首演。作为当代日爵极具代表性的萨克斯演奏家与编曲家，林荣一像“捏橡皮”一样，轻松自如地游走于不同音域之间，带来极富实验性的即兴演奏。
除了领军人物的“镇场”，自由爵士的新生代力量同样不容轻视。27日晚，葡萄牙新生代小号演奏家路易斯·维桑特（Luis Vicente）与鼓手瓦斯科·特里利亚（Vasco Trilla）将与英国贝斯传奇约翰·爱德华兹（John Edwards）一同登台，诠释自由爵士“即时艺术”；此后，被誉为“当代最耀眼的前卫爵士新星之一”的“00后”萨克斯演奏家佐阿·安巴（Zoh Amba）将率领四重奏上场，带来“太阳乐团（Sun Ensemble）”的亚洲首秀。
作为爵士音乐节的“保留项目”，看点十足的“大即兴”环节值得期待，有着不同文化背景及乐器演奏经历的爵士乐手同台“交锋”，将为这不受定义的夜晚注入意想不到的生命力。
在多场“高能”的现场演出以外，本届爵士音乐节还设置有丰富多元的周边活动，包括讲座、放映及市集，让乐迷们更深入地与艺术家互动交流，参与到对爵士音乐的探讨中，进一步拓宽爵士音乐文化传播与交流的边界与维度。其中，参演第三晚演出的约翰·爱德华兹（John Edwards），于10月26日下午在OCT-LOFT北区A3+空间带来一场讲座，与观众漫谈“一位伦敦人眼中的即兴音乐”；10月27日的放映环节，则呈现现代爵士乐先驱赛隆尼斯·孟克（Thelonious Monk）肖像两部曲的中国首映。
在爵士节举办期间，创意园北区A4-A5栋二楼平台还举行了为期三天的特别限定市集活动“JAZZ UP! 楼上有‘胶’集”，国内8家特色厂牌受邀空降OCT-LOFT，并与园区内优质文创品牌联合“开摆”——独一无二的黑胶唱片、别处难寻的音乐周边、匠心独运的创意手作等好物纷呈，吸引了众多爱好者前来淘碟“胶”友，松弛且包容的创意社区氛围令人驻足流连。
记者了解到，这个创办于2011年的爵士音乐节，从华侨城创意文化园的旧厂房中诞生，并在这个开放包容的园区生态里不断迭代生长。在城市文化发展的激流中，它始终坚定保持自己的发声，并以独树一帜的辨识度及表现力，成为国内的现象级音乐节，也让每年10月的华侨城，成为粤港澳大湾区乃至海外的爵士乐迷所共同期待的目的地。华侨城创意文化园表示，这场关于艺术、空间与音乐的实践在未来还将继续，“我们拥抱爵士乐的多样性与开放性，更希望在音乐文化事件的背后，对文化新质生产力展开更多的挖掘与实践，有内容，才有生产力，才有长久生命力”。
文 | 记者 王俊
图、视频 | 记者 王磊