由中国文联、中国美协主办的第四届“中国美术奖”日前揭晓，上海喜获佳绩。李前的油画作品《工人是“天”》、殷雄的油画作品《岁月流金——夏衍和他的朋友们》分别摘得创作奖的金奖和铜奖。
这是上海油画作品在全国美展75年历史上的第二金，首金由戴恒阳、马勇民、刘国才创作的作品《在希望的田野上》于1984年第六届全国美展摘得。此外，中国共产党历史展览馆主题雕塑《旗帜》《信仰》《伟业》《攻坚》《追梦》和漆壁画《长城颂》获得评委会特别奖。其中，《伟业》由上海市美协主席曾成钢领衔主创。
“中国美术奖”是经中宣部批准的全国性美术专业奖，意在表彰为时代抒写、为人民抒怀的优秀美术作品，鼓励引导广大美术工作者攀登艺术高峰，书写生生不息的人民史诗。本届“中国美术奖·创作奖”从第十四届全国美展参展作品中评选产生金奖9件、银奖14件、铜奖17件。颁奖仪式上还为林岗、周韶华、盛杨、闻立鹏、肖峰、妥木斯等六位德高望重的老艺术家颁发了“中国文联终身成就奖”。
“这是一份巨大的荣誉，我将终生珍惜它。在四十年的艺术实践中，我深刻地体会到，反映伟大时代的变革、关注火热的生活、创作属于人民的艺术，是画家应不断追求和努力的方向。”李前透露，此次摘得金奖的《工人是“天”》是一幅历史画创作。
“我通过阅读史料，决定选择李大钊到长辛店为工人上课这件事情来展现中国共产党在建党前所做的思想和实践准备。‘工人最伟大，工和人两个字接在一起就是个“天”字，工人顶天立地！’李大钊的这句话升华了我要表现的主题，也是我塑造人物形象的外在和心理依据。”他说，画作竭力在环境与道具的设计上呼应主题，铁路工人手持的号志灯和李大钊手中的《共产党宣言》占据着画面左右两方的视觉黄金位置；暖棕色调灯光下的画面效果寓意了在春寒料峭的夜晚，中国最早的铁路工人和李大钊心中都怀揣一股暖流，共同对中国无产阶级革命事业理想的未来抱有热情的期望。
摘得铜奖的殷雄的《岁月流金——夏衍和他的朋友们》，是对左翼电影运动的回望。“这一代知识分子所呈现出的勇气、担当，对民族危亡所展现的责任大义和清醒认知都让我非常敬重，我一直想通过绘画的方式来为这一代人去塑一座纪念碑。”他说，这幅作品并不是严格意义上的历史画，它是跨越时空的组合，文化人物塑造的辨识度，时空重叠后的形象逻辑，都是创作过程中需要解决的问题。“我大量借鉴了中国画书写的形式来表达，探讨写实性绘画的可能性，某种意义上说是我这些年的对绘画、对油画的思考的完整呈现。”
作为我国影响最广、规模最大、最具权威的综合性美术大展，今年夏天全国美展首开先河将两大作品展——油画作品展以及实验艺术、数字艺术与动画作品展，同时放在同一个城市——上海展出，引发广泛关注。
日前落幕的“庆祝中华人民共和国成立75周年——第十四届全国美术作品展览进京作品展”，汇聚13个展区的进京作品686件，上海共有34件作品入展，涵盖中国画、油画、版画、雕塑、水彩画（含粉画）、数字艺术、艺术设计、漆画、壁画等。
业内人士指出，这些佳绩体现了申城美术事业的新成果和新气象，是上海文化建设和文艺繁荣发展的生动缩影。近五年来，上海积极响应国家重大题材美术创作工程，结合历史主题、时代命题和城市课题，组织实施了“历史文脉”“时代风采”“日出东方”“海上风华”等重大美术创作工程，涌现出一批精品力作。
两年一届的上海美术大展、“海平线”绘画雕塑联展品牌项目，以及各画种的单项展，持续推动主题性创作和学术性创作齐头并进，巩固发展百花齐放竞芳菲的上海美术生态。依托国际交流窗口优势，在“走出去、请进来”的学术交流中培养和吸纳了一批具有国际视野的中青年艺术家成为生力军，为迎接第十四届全国美展打下了坚实的作品和人才基础。
进入备战阶段以来，上海广泛深入动员，提出参考性创作主题，组织多场采风活动，举办多期创作研修班，邀请数十位全国专家来沪授课、看稿并参与上海地区选拔活动等，全面激发起沪上美术界的创作热情和参与热度。
作者：李婷
文：李婷图：上海市美术家协会编辑：许旸责任编辑：邢晓芳
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