鲁川/整理编辑
苏轼小像
日本收藏达人菊池惺堂，喜欢收藏苏东坡的书画作品，其中《黄州寒食诗帖》现藏于台北故宫博物院。
公元1082年，苏东坡来到黄州的第三个寒食节。按照传统，这一天家家禁止生火，只能吃冷食。
苏东坡凝望着窗外的雨丝，突然间有了写字的冲动。他拿起笔，伏在案头，写下了《寒食帖》。山中无日月，时间早就被遗忘了。对于寒食节的到来，苏东坡更恍然无知。直到看见乌鸦衔着坟间烧剩的纸钱，悄然飞过，他才想到这一天是寒食节。
苏东坡把一个流放诗人的沮丧与憔悴写到了极致。心如死灰，不能复燃。饱经忧患的苏东坡，在四十六岁终于领悟——艺术之难，不是难在技巧，而是难在不粉饰，不卖弄，难在能够自由而准确地呈现一个人的内心处境。
18年后，这幅《寒食帖》，辗转到黄庭坚的手上，他挥笔写下题跋。黄庭坚的题跋论语精当，书法绝妙，与苏东坡的《寒食帖》可谓珠联璧合。
在繁华的日本东京街头，有一家名叫荣丰斋的书法教室。每个周末，书法爱好者都会来这里上课。临摹《黄州寒食帖》是今天这堂课的内容。日本从古至今一直都葆有很多“东坡迷”。
公元1082年，年轻的画家米芾，从遥远的湖南来到黄州拜望苏东坡。那一次相聚，酒酣耳热之际，苏东坡拿出一张宣纸，叫米芾贴在墙上，自己面壁而立，悬肘画了一幅《枯木怪石图》。
苏东坡用自己独具功力的书法功底，引领了中国“文人画”的潮流。除了喜欢画石，苏东坡也爱画竹。他说：“宁可食无肉，不可居无竹。”有一次，米芾发现苏东坡画的竹子没有竹节，而是一笔从底部画至竹梢，就好奇地问：“为何不一节节分着画？”苏东坡回答：“竹子生长时，哪里是一节一节长的呢？”
公元1083年，在黄州生活了三年后，苏东坡见到了自南国北归的好友王定国。临皋亭下的江水不舍昼夜，一晃，四年过去了，就在苏东坡把黄州当作自己的故乡，决心做个安然的农夫时，他的命运再一次发生转折。第二年的春天里，苏东坡就收到了调离黄州的一纸诏令。天高地远的黄州，将他生命中的悲苦、艰辛、安慰与幸福都推到了极致。他一生中最重要的创作几乎都在这里完成。
黄州的乡亲好友同样不舍，纷纷携酒相送。苏东坡就这样离开了黄州，从此再也没有回来过。以后的日子里，每当他遭遇政敌迫害，痛苦无解时，他都会想起黄州，甚至打算逃回黄州去，在东坡上重新开始耕种生涯。是柔奴灵犀相通的回答，触动了苏东坡的内心，当即作词一首《定风波》：“常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘。自作清歌传皓齿。风起，雪飞炎海变清凉。万里归来年愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡。”
苏东坡辞别了黄州。过金陵时，他要去拜见隐居多年的王安石。王安石虽曾掌握相权，但晚年命运坎坷。经历了亲信的背叛，变法失败，又经历了丧子之痛，王安石选择了归隐金陵，从此不问世事。听闻苏东坡过金陵，王安石迫不及待地赶往江边，去等待苏东坡的到来。
在金陵相会的日子里，苏东坡与王安石唱和诗文，谈佛论道。从前的争论，也都成了过眼烟云。那是苏东坡在羁旅困顿中最痛快酣畅的一段时光。艺术在不知不觉中，弥合着横亘在两个人之间的鸿沟。那一次，金陵相别时，王安石慨然发出这样的长叹：“不知更几百年，方有如此人物！”
书法/鲁川
当西方文明的光泽隐遁在中世纪的幽黯里，中国则在宋代迎来了自己的文艺复兴。在这个时代里，个性和创造力得到充分舒展，而所有艺术种类的变化，都在苏东坡身上汇拢交织。在政治漩涡里挣扎沉浮的苏东坡，虽然在艺术上并无野心勃勃的构想，却在无意间争得了那个时代的文坛首席。