潮新闻客户端 记者 包勇
AIGC会对传统文创产业带来哪些变化？如何探索AIGC在文化传承与创新中的应用？
今天，第十八届杭州文博会主会场即将落下帷幕，在过去的4天中，AIGC成为热词，行业人士、专家大咖等畅所欲言、交流分享，探讨AIGC技术与文化产业深度融合的思路与方向。
“原来，我们都是用现在正在做的事情去预测未来，但随着时代快速发展，我们要用未来的思维，管理今天的行动。”万事利董事长李建华刚刚从国外考察学习回来，分享了他的最新收获。
丝绸文化源远流长，也是浙江省历史经典产业。早在2008年，万事利将人工智能融入到产品生产之中，经过几代升级更新，AIGC不仅可以设计出风格多变的图案，还可为产品创作出一首诗或一段音乐。新技术正在让创作变得越来越简单，为设计行业带来了前所未有的变革。
万事利丝绸董事长李建华在演讲现场 主办方供图
不久前在法国举行的巴黎奥运会期间，万事利在巴黎市中心开设了丝绸印花厂。要知道，在200多年前，法国逐步将有污染的印染企业搬迁到郊区。
“印染的墨水能与面料100%的融合，不会生产污染。”李建华表示，正是得益于AIGC设计大模型，万事利打破了传统纺织行业的污染严重和库存积压的问题，实现了先销售后生产模式。
在AIGC技术的快速发展背景下，文旅产业已经有了不少新场景，比如数字人导游、3D沉浸式体验、AI宣传片等。
“文旅产业存在内容少、营销难、文创缺、体验旧等四大痛点。”作为国内最早的AIGC绘画平台之一——无界AI市场总监李本涨说，通过AIGC的文本、图像、视频、音频等多模态的组合，打破这些“瓶颈”。比如，文旅宣传片，原来要投入几十万，拍摄周期要几个月，但现在通过AIGC，不受场景、天气等客观因素的影响，快则一周时间就能完成，而且制作成本也能降低很多。
“还有文创产品，从设计到制作再到市场，使用AIGC可以缩短产品生产周期，最重要的是可以降低企业试错成本。”李本涨说，AIGC可以丰富文创生产，最终赋能文旅文创新融合。
然而，现场不少嘉宾都提到：技术越容易实现，对审美要求就越高。
对于AIGC，浙江大学艺术学系教授沈华清从2022年就开始做了有趣的尝试，让AIGC学习前人的绘画风格，创新出新的风格。
“西方美学与东方美学、古代绘画与现代绘画、石头与木头等相结合，在训练实践中认识艺术的多样性。”沈华清说，2022年人工智能创作的图像比较抽象，2023年则变得精细，如今AIGC足以以假乱真。
浙江大学艺术学系教授沈华清在演讲中 主办方供图
但这也意味着，在文创产业上，AIGC通过逼真的图像，基本上已经打通视觉世界，剩下的就人们眼界，看起来技术越来越简单，但其实对于审美的要求却越来越高，因为AIGC生成图片风格多样。
“有了技术，想象力和创造力就显得格外重要。”沈华清说，AIGC为大家重新长出艺术想象力，艺术从业者应积极打破专业的牢笼，创新视觉风格，真正实现“迁想妙得”。
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