10月12日起至12月8日，来自英国、德国、法国、巴西、西班牙及中国的8台29场好戏将陆续登陆YOUNG剧场“秋是国际戏剧季”，涵盖话剧、舞剧、偶剧、独角戏、诗歌舞蹈剧场等多种戏剧形式。
12日和13日最先跟观众见面的就是来自英国的阿库·汉姆舞团的全新舞蹈力作《丛林之书·再构版》，也是今年中国上海国际艺术节的参演剧目。该剧由“21世纪舞坛第一传奇”阿库·汉姆担任编导，以全新现代视角，重现了诺贝尔文学奖得主约瑟夫·鲁德亚德·吉卜林广受欢迎的同名经典《丛林之书》。英国媒体曾评论：“吉卜林的原作蕴含着人类高于自然的权威性和优越感，而阿库·汉姆的这部作品揭示了这种傲慢的后果。”
诞生于1896年的《丛林之书》曾被数次改编成电影和动画，包括大受欢迎的迪士尼电影《奇幻森林》，陪伴了全球不少儿童观众。而阿库·汉姆和《丛林之书》的渊源大概要追溯到他10岁那年在印度舞版的演出中饰演主人公毛格利的经历。
“我一直很熟悉这个故事，不仅因为我曾经的表演经历，更是因为这部作品探讨着更深层次的话题：物种之间的共性、人与动物和自然之间相互依存的关系以及对家庭归属感的需求。”
阿库·汉姆很早就意识到了这些话题对于当今世界的影响力和现实意义，于是才有了用全新的舞蹈形式再现这部文学著作的想法。
在《丛林之书·再构版》中，标志性的印度古典卡塔克舞与现代舞结合，十位舞蹈家在其中扮演各种动物，跨越物种打造一个舞台上的“丛林百科”，用接近童真的方式、生动逼真的肢体动作去讲述人与自然、人与环境的严肃议题。原著中所有的角色会全数出现，并配有全新的原创音乐。
另外，舞台还会搭配新媒体呈现——舞台前方垂下一个透明的纱幕，当演员在后方舞动的时候，纱幕上会有走动的大象、飞鸟、树丛投射出来。“起初演员们在排练时，很多动画都在频繁修改中，我们有时候只能对着一只还没有画完身子的大象进行走位。”毛格莉的扮演者简·卡米拉告诉记者。
对舞者们来说，这部作品曾经陪伴过他们的童年，而今天当他们成为剧中人，也希望带给观众一些特别的烙印。“这部剧可以让我们思考，作为人类，该做些什么来影响这个自然，尽管有时我们是那么渺小。当然它不完全是一个‘教育片’，里面的猴子、大象都很好玩，孩子们会看到，大人也不都时时刻刻那么严肃，希望他们会享受其中。”阿基拉的饰演者马修分享道。
此外，继去年口碑爆棚的柏林剧团偶剧《布莱希特的鬼魂》，2024年“秋是国际戏剧季”再次邀请到了柏林顶尖的五大剧团之一——邵宾纳剧院的两部作品。
一部是邵宾纳剧院艺术总监、“现代德语戏剧代言人”托马斯·奥斯特玛雅的著名代表作《哈姆雷特》。该作时隔9年重返中国，将于11月开启上海首演。这个“史上最疯狂的哈姆雷特版本”将用极致现代化的风格颠覆观众对莎士比亚的认知与想象。
另一部是由现今欧洲最卖座的人气导演米洛·劳与瑞士影后乌斯娜·拉蒂共同编创的《每一个女人》。作品延续了他独具一格的影像纪实风格，通过演员与素人的空间交互叙事，革新戏剧的真实边界，上演“凡人之死”的深刻剖析。
今年正值中法建交60周年、中国巴西建交50周年，法国视觉戏剧大师菲利普·让缇的艺术传承人、埃瑞克·德·萨里的视觉偶剧《尝一口拿破仑》将来沪开启一场充满诗意和幻想的感官之旅。另外，第十届乌镇戏剧节的高分黑马、巴西仓库剧团《布拉斯·库巴斯死后的回忆》也将通过创造三个不同维度的舞台叙事，呈现出巴西文学史上最伟大的作家和其笔下最标志性人物绝无仅有的交互瞬间。
此外，2024年“秋是国际戏剧季”展演剧目也不乏中国优秀艺术家的身影和其令人耳目一新的跨界合作。
《万吨月色》就将作为当代知名女诗人余秀华的首部破圈之作，在YOUNG剧场完成世界首演。这部集结了多位艺术家包括国际知名舞蹈制作人法鲁克·乔杜里在内的诗歌舞蹈剧场，以艺术融合之姿探讨了生活在“阴影”中的人应该如何拥抱脆弱，与自我和解。
另外，话剧九人也备受瞩目，广受好评的2024原创新作《翻山海》也将在秋是国际戏剧季亮相，进行上海首演。