无忌评图第147期|赵宽:梦幻世界


无忌影像主编丨Leonqu



在这组摄影展览中,赵宽以镜头为笔,勾勒出城市与自然交织成一幅幅既现代又怀旧的视觉叙事,既展现了现代都市的壮丽与细腻,也不乏对往昔时光的温柔回望。他的作品犹如一系列静默的对话,邀请观者步入一个由光影构建的多重世界,每一帧画面中注入了作者的情感与思考,让人在观赏之时,仿佛能听见时间的低语,感受到空间的情绪。



图片

赵宽 作品展示效果



作品点评


图片

赵宽 作品



城市的夜景在赵宽的镜头下变得不再只是灯火阑珊的背景,而是被赋予了梦幻般的主体地位。建筑物的轮廓在暗调中鲜明,与水面倒影相映成趣,形成了一种超脱现实的对称美。赵宽巧妙运用了暗调处理,使那些由人工照明点亮的建筑轮廓跃然而出,与背景中模糊的城市光斑形成强烈对比,营造出一种超脱现实的梦幻氛围,引导观者进入一个充满幻想与沉思的空间。



图片

赵宽 作品



宁静的海滨景色,则以独特的现代建筑作为视觉焦点,与自然风光和谐共生。阳光与云层的互动,以及前景植物的点缀,共同编织出一幅温暖而平和的画面,体现了赵宽对于自然美与人工构造之间平衡的追求。这种融合了自然风光与现代建筑的构图,反映了现代主义艺术中对于新与旧、自然与人工界限模糊的审美倾向,同时也传递出一种对宁静生活的向往。



图片

赵宽 作品



水上乐园场景,采用写实风格,将观众带入一个充满活力与乐趣的夏日空间。画面中的热带风情与人们嬉戏的场景,通过对色彩的丰富运用和场景的生动刻画,传达出一种无忧无虑、充满活力的生活态度。这幅作品通过细节的丰富性,构建了一个几乎触手可及的乐园,让观者感受到一种即时的参与感和快乐。



图片

赵宽 作品


图片

赵宽 作品



第四幅和第五幅作品,通过黑白摄影,展示了城市的不同面貌。前者以哥特式建筑为中心,用黑白的纯粹强调了历史的厚重与时间的流逝;后者则以城市天际线为视角,利用黑白色调赋予了现代都市以经典的永恒感。赵宽利用微型化效果,将观者的视角引向一个宛如模型般的世界。这一技巧,让人想起德国摄影师安德烈亚斯·古尔斯基的作品,通过极端的缩放比例,引导观众重新审视熟悉场景,从而引发对真实与虚构、宏观与微观之间界限的思考。



图片

赵宽 作品



最后一幅作品,复古汽车与自然环境的结合,以柔和的色调和光线,配合汽车的经典线条,共同编织了一段关于时光流逝与美的永恒对话。赵宽在这里,用镜头捕捉了时间的静谧瞬间,让观者在怀旧情绪中寻得一份心灵的慰藉。




图片

赵宽  作品展示效果



综观赵宽的整个作品集,我们不难发现,无论是对现代城市景观的重构,还是对过去时光的温情回顾,他都在尝试以摄影为媒介,探索不同维度下的美感表达与情感共鸣。每一幅作品都是对生活片段的精心选取与艺术加工,它们共同构建了一个多维度、多层次的视觉宇宙。在他的镜头语言里,无论是繁华的都市夜景、宁静的自然风光,还是充满趣味的日常场景,都被赋予了一种超越现实的诗意。


正如约翰·伯格所说:“观看先于言语。儿童先观看,后辨认,再说话。”赵宽的摄影作品,正是这样一种观看的邀请,让我们在沉默的影像前,重新学习观看,进而深入理解这个世界。






图片







编辑 | leonqu