位于符拉迪沃斯托克的马林斯基剧院滨海分院里,观众起立鼓掌,喝彩一浪高过一浪,向着台上的中国音乐家奔涌而去——当地时间10月7日晚,国家大剧院管弦乐团俄罗斯巡演最后一站音乐会在这里圆满落幕。
莫斯科、圣彼得堡、符拉迪沃斯托克,9天,3城,跨越7个时区的距离,在新中国成立75周年、中俄建交75周年之际,这次横穿俄罗斯大地的旅途不只是一次音乐访问,更是两国人民相知相亲、世代友好的真实写照。
一路精彩,
俄罗斯地标音乐厅刮起“中国风”
巡演途中,执棒乐团的著名指挥家李心草常说这样一句话:“音乐是世界的语言。”跨过文字的差异,音乐家用独有的方式倾诉友情:吕其明的《红旗颂》、柴科夫斯基的《第一钢琴协奏曲》、陈其钢为小号与乐队而作的《万年欢》、斯克里亚宾的《狂喜之诗》,4首巡演曲目,中俄作品各占一半;钢琴家罗维、小号演奏家谢苗·萨洛马尼科夫,两位助阵独奏家一中一俄。所有人全力以赴,共同托举起巡演的一路高光。
在莫斯科,《红旗颂》回响于红场附近的扎里亚季耶音乐厅,当鼓舞激扬的号角慷慨吹彻时,观众席间,许多寓居异国的游子热泪盈眶;在圣彼得堡,柴科夫斯基的长眠之地,他的传世经典《第一钢琴协奏曲》被罗维与乐团诠释得波澜壮阔,那一晚,享誉世界的马林斯基剧院音乐厅被连成一片的“bravo”彻底点燃;在符拉迪沃斯托克,整个巡演最后一首加演曲目柴科夫斯基《胡桃夹子》选段动情上演,华丽璀璨的乐音于夜色中久久回旋,被拥抱这座城市的山与海见证、铭记……
“乐团整体状态非常好,弦乐尤其优秀,称得上世界一流水平。”圣彼得堡国立音乐学院教授亚历山大·波利舒克把最真诚的赞誉送给远道而来的中国同仁。演出的巨大成功,成功立住了“中国声音”在许多俄罗斯观众心目中的第一印象。3站巡演,不少当地观众都是第一次现场听中国乐团演奏,中国音乐家理解俄罗斯作品之深刻、雕琢之精彩,让他们信服赞叹。与此同时,借助音乐的桥梁,“中国故事”不断走向更加广阔的舞台。俄罗斯观众安娜初闻《红旗颂》,便对乐曲的恢弘气势印象深刻,透过紧促的节奏、的旋律,她似乎读懂了中华儿女纵横激荡的家国情怀——音乐的纽带牵引着人们心意相通。正如另一位观众伊莲娜所言,演出是“中俄友谊的见证,我们不仅是朋友,更像一家人”。
互鉴学习,
深度了解促进共同进步
“我们必须在国际巡演中前往标志性城市,登台主流剧场,接受当地观众和评论的检验。”国家大剧院管弦乐团总经理任小珑说。对职业乐团而言,旨在展示国家形象、提升专业水准的国际巡必不可少。
互鉴交流的灵感持续闪烁,在这次巡演中,两国音乐家双向给予,彼此启迪。演绎柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》的罗维,仿佛把涅瓦河宽阔涌动的波涛揉进了琴音里,有观众盛赞她弹出了俄罗斯人骨子里的“正直与善良”。“我的老师,还有老师的老师都是俄罗斯人。”罗维说,在她心中,巡演像一次溯源之旅。站上这片土地,她比以往更能理解俄罗斯音乐中磅礴深沉的力量从何而来,触键如有神助,“从前,我一直在通过音符捕捉柴科夫斯基的形象和他想要讲述的故事,而在圣彼得堡,走到他的墓碑前,我对他的敬意一下子变得更加具象。”
中国音乐柔韧多变的神韵,也在浸润柴科夫斯基国际音乐比赛铜管组新科冠军谢苗·萨洛马尼科夫的演奏。他与乐团携手带来的陈其钢《万年欢》绝不是一部能简单演绎的作品,“作曲家不只从中国传统文化中取材,也融入了很多自我情绪的表达和特殊技法,想要达到他的要求,即便是中国演奏家也很有难度。”指挥家李心草评价道。巡演一路走来,他见证了谢苗这位新星的悟性和被中国作品淬炼出的成长,也见证着国家大剧院管弦乐团极强的可塑性。在李心草看来,乐团虽然“年纪”尚轻,但丰厚的演出履历可以胜任任何国家的作品,作为中俄文化交流的使者,遇强更强的乐团不负使命,“越演越自如、自信”,3场演出接近全部售罄的佳绩大放光彩。
共面未来,
多项双边交流项目稳步推进
正式演出之外,丰富的交流活动随之展开。从莫斯科的“中国与俄罗斯:庆祝中华人民共和国成立75周年及中俄建交75周年文艺演出”,到圣彼得堡国立音乐学院的李心草指挥大师课,再到中华人民共和国驻符拉迪沃斯托克总领事馆的专场音乐会。许多未来合作以音符为锚点开始酝酿,比如,作为中国音乐学院院长,李心草计划组织更多大师课等两国学术交流活动,在校园里种下友谊往来的种子;国家大剧院与莫斯科大剧院、马林斯基剧院等俄方艺术机构,多项双边交流项目进展正在有序推进。
“在打造国际文化交流平台时,国家大剧院始终秉承‘既要高水平请进来,也要高水平走出去’的理念,期待用持续均衡深层的发力方式,营造‘春江连海平’的交流胜景。”此次带团前往俄罗斯的国家大剧院党组副书记刘岚说。对胸怀世界的中国艺术家来说,俄罗斯巡演绝非终点,未来,更多文化交流的华章将掀开新的一页。
来源:北京日报客户端