“永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。”1600多年前，王羲之与友人在会稽山泼墨写下被誉为“天下第一行书”的《兰亭集序》，舞剧《永和九年》的创作灵感也来源于此。由上海歌剧院、上海久事文化传播有限公司联合出品的舞剧《永和九年》，是国内首部讲述书法作品传世历程的原创舞剧。8月9日至11日，《永和九年》回到上海舞台，再次带领观众进入到王羲之的书法世界。
本轮演出正值七夕佳节，不少观众身着汉服、旗袍、马面裙、新中式等带有国风元素服装到上海文化广场观剧。足尖墨舞兰亭，尽展风流雅韵，伴随着一个个“名场面”上演，《永和九年》把“中国式浪漫”演绎得淋漓尽致，全场掌声不断。
舞蹈再现王羲之笔下兰亭
舞剧《永和九年》的时间线由晋唐直至当下，以一位名为“赓”的青年对《兰亭集序》的探访为开篇。在茂林修竹中展开兰亭雅集的流动画卷，探访王羲之的创作之路，不仅围绕“天下第一行书”《兰亭集序》的诞生，更将视角延续到作品及其所代表的书法艺术在后世的传播、继承与发扬光大。舞剧中加入了推崇“天下第一行书”的重要人物唐太宗。李世民曾为《晋书·王羲之传》写论，评价其书法“尽善尽美”，对《兰亭集序》的传世做出巨大贡献。
书法的力透纸背，正如舞蹈中的力度与控制；舞蹈的流畅与变化，又如同书法中字与字间的气韵生动，舞剧《永和九年》将《兰亭集序》用身体“写”了出来，以袖代笔，舞剧以中国古典舞的“气韵生动”，兼在肢体表现上强化动律间的“拧倾圆曲”以及“手眼身法步”的高度配合，来“模仿”书法的运笔，如气息、力道、节奏、幅度、起承转合等，再现王羲之的笔下兰亭。
本轮演出中，饰演“王羲之”的演员宋雨一身白衣登场，衣摆飘逸、俊雅不凡。历经首轮演出的磨练，宋雨将王羲之刻画的更具层次，收获数次掌声。特邀舞者张傲月一如既往地凭借扎实的舞蹈功底与丰富的舞台经验，精准诠释出李世民的帝王气度与广阔胸襟，以及对王羲之、对《兰亭集序》、对书法艺术的喜爱与热情。由上海歌剧院舞剧团首席演员谭一梅饰演的鹅生动传神，与宋雨的双人舞更是将王羲之一生爱鹅、画鹅、从鹅之姿态吸取书法灵感的典故情景再现。上海歌剧院舞剧团主要演员李盛钊，在两天的演出中一人分别饰演王羲之和李世民。在“书圣”和“帝王”的转换中，他拿捏角色精髓，外化于眼神、眉宇、身段之中。
演员们的倾情演绎，刻画寄情山水又痴迷书法的“书圣”形象。借由古今对话，《兰亭集序》跨越千年，呈现在当今观众的眼前。
共赴跨越时空的水墨之约
2023年10月，《永和九年》首度亮相第22届中国上海国际艺术节的舞台。2024山东春节联欢晚会上，中式美学舞蹈《兰亭》（舞剧《永和九年》精选舞段）首登电视荧屏。今年《永和九年》开启全国巡演，走过10省15市，演出28场，观演3万多人次。
再度于上海文化广场上演的《永和九年》，延续了在今年5月在国家大剧院的演出规模，为观众打造了一场极富江南山水之美的视觉盛宴。光影之间，舞者生动地再现雅集“崇山峻岭，茂林修竹，清流激湍，曲水流觞”的美好场景。“永字八法”之点画幻化为多媒体中苍劲有力的笔触，在音乐的律动中与舞者的举手投足声声相扣。服装上，杭纺水袖表现书法的遒劲有力又挥洒自如，又以富有肌理的弹力材料展现墨水层层浸染。管弦乐队与古筝、琵琶、竹笛、古琴等传统民乐器的结合，让舞剧音乐展现“既古又新”的丰富层次。
在浪漫节日里， 《永和九年》与观众共赴跨越时空的水墨之约，共同探寻流传千年的书法深意。
作者：宣晶
文：宣晶编辑：王筱丽责任编辑：邢晓芳
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