颜色釉瓷是中国陶瓷中的一大门类，以其色彩丰富、晶莹剔透的审美特征赢得人们的喜爱，名贵的颜色釉瓷，更以“光”“色”“透”“洁”等特性令人倾倒。从夏代开始出现的高温青釉算起，中国颜色釉陶瓷的烧造至今已有4000多年的历史，汉代出现了黑釉，宋代盛行青白釉及钧窑色釉，至清代康熙、雍正、乾隆时期，其发展可谓盛况空前，烧造技术炉火纯青，釉色品种已达数十种。一件件五光十色的颜色釉瓷，犹如一颗颗璀璨夺目的人造宝石，将中国陶瓷百花园装点得绚丽多姿。
五光十色，各不相同
白的温润，红的浓郁，黄的明媚，青的沉静，紫的端丽，黑的肃穆……不同色彩的颜色釉瓷反映了中国人不同的审美趣味。对此，故宫博物院器物部首席专家、陶瓷研究所所长吕成龙解释道：“对于单一色釉，均匀、纯净是人们审美的基本要求；窑变花釉则给人带来抽象朦胧之美感。再如开片、斑点等工艺缺陷和瑕疵，也能使平凡的釉色产生妙趣横生的多样性，令人回味。”
颜色釉瓷是在釉中掺入不同的金属氧化物和天然矿石为着色剂，施在瓷器的坯胎上后焙烧而成。陶瓷颜色釉之所以能产生色彩，主要是由于釉层对光的选择性吸收和散射所造成。据吕成龙介绍，在清康熙朝以前，我国青釉、黑釉、蓝釉、高温红釉、绿釉、黄釉、紫釉、酱釉、茶叶末釉等传统颜色釉中，着色金属元素主要包括铁、铜、钴、锰、镁等。从康熙朝开始，随着欧洲画珐琅料的传入，窑工们又逐渐掌握了锑、金等金属元素的呈色机理，创烧出蛋黄釉（亦称淡黄釉、柠檬黄釉、洋黄釉、锑黄釉等）、金红釉（包括胭脂紫、胭脂水、淡粉红等）等著名色釉。
宋代钧窑玫瑰紫釉长方花盆（故宫博物院藏）
宋汝窑淡天青釉弦纹三足樽式炉（故宫博物院藏）
明翠青釉罐（中国国家博物馆藏）
明霁蓝三足鼎式炉（景德镇中国陶瓷博物馆藏）
明宣德孔雀蓝釉高足碗（中国国家博物馆藏）
若按烧成温度来区分，颜色釉瓷分为高温、中温和低温三种。景德镇中国陶瓷博物馆社会教育部主任王京介绍，高温色釉是利用氧化钙作助燃剂，在坯胎上施以各种色釉，再在1250℃以上的温度中一次烧成，如白釉、鲜红釉、霁蓝釉等；低温色釉是利用氧化铅作助燃剂，在低度中烧成素胎，再在素胎上罩以色釉，再在700℃至900℃窑温中烧成，如胭脂红、娇黄釉、淡黄釉、哥绿釉等，属于二次烧成；中温色釉则是介于高温釉和低温釉之间的颜色釉，如孔雀绿、毡包青等，也属于二次烧成。
“颜色釉的呈色除了依赖釉的配方外，烧成温度和窑内气氛对釉的呈色也产生间接影响。”吕成龙说，例如含有适量氧化铜的釉，在氧化焰中可烧成绿色，而在还原焰中则可烧成红色；还有宋代哥窑瓷器的釉色，有青灰、粉青、炒米黄等。虽然是同样的釉料配方，因为器物在窑内的摆放位置不同，感受到的温度不一致，也产生了不同的颜色。因此，从严格意义上说，几乎不可能找到两件呈色完全一致的颜色釉瓷器。
康雍乾达鼎盛，景德镇集大成
明代是颜色釉瓷发展极为迅速的一个时期。从传世品及出土物看，明永乐时的甜白釉，永乐、宣德时的祭红釉、祭蓝釉，弘治时的娇黄釉，正德时的孔雀绿釉，嘉靖时的瓜皮绿釉等，集中体现了明代颜色釉瓷的卓越成就。
明宣德鲜红釉僧帽壶（故宫博物院藏）
吕成龙指出，此时颜色釉瓷器的大量生产与祭祀制度有密切关系。据《明实录·太祖实录》记载，洪武二年（1369年），朱元璋降旨“祭器皆用瓷”。明代朝廷向景德镇下达的烧造任务中，有时指明让烧造祭器。有些颜色釉的名称也与祭祀有关，如有名的“霁红”“霁蓝”，其本义应为“祭红”“祭蓝”。
及至清代，康熙、雍正、乾隆三朝是颜色釉瓷器烧制的鼎盛时期。其中，红色釉系统有霁红、郎窑红、豇豆红、低温铁红、金红；青色釉系统有豆青、东青、粉青、仿龙泉釉、仿官釉、仿汝釉、仿哥釉；蓝色釉系统有霁蓝釉、洒蓝釉、天蓝釉、孔雀蓝釉；黄釉系统有娇黄釉、淡黄釉、米色釉；绿色系统有郎窑绿釉、西湖水釉、松石绿釉、秋葵绿釉、孔雀绿釉、瓜皮绿釉；窑变花色系统有仿钧釉、窑变釉。其他色釉还有白釉、黑釉、紫金釉、茄皮紫釉、金釉、银釉、仿古玉釉、仿花斑石釉、仿木纹釉、仿漆釉等。
清顺治茄皮紫釉暗刻云龙纹盘（故宫博物院藏）
清康熙豇豆红釉菊瓣瓶（故宫博物院藏）
清康熙孔雀绿釉花觚（故宫博物院藏）
清雍正淡粉釉瓶（故宫博物院藏）
王京表示，御窑颜色釉瓷在清代鼎盛时期得以成功烧制，主要归功于景德镇督陶官年希尧的协理唐英。自雍正六年（1728年）唐英奉命以内务府员外郎之衔来景德镇御窑厂协理陶务后，御窑厂的众多事务实际上都由其一人操办打理。而从雍正六年到雍正十三年（1735年）短短8年间，景德镇御窑厂仅花费国库数万两白银，就烧造出产品不下40万件，各类品种共计57项，其中大多数为颜色釉瓷，又以天青釉、祭红釉瓷的数量最多，质量也最高。清代《景德镇陶录》盛赞唐英：“厂窑至此，集大成矣。”
清雍正淡黄釉瓶（故宫博物院藏）
清雍正绿哥釉小橄榄瓶（故宫博物院藏）
清乾隆黄釉兽首双耳尊（景德镇中国陶瓷博物馆藏）
清咸丰茶叶末釉铺首耳炉（故宫博物院藏）
传承发展空间广阔
时至晚清、民国时期，因为社会的动荡，使得众多颜色釉瓷器的烧制技艺逐渐失传。新中国成立后，景德镇的陶瓷发展驶入快车道。上世纪60年代起，以聂物华、陈鸿高、邓希平为代表的陶瓷艺术家呕心沥血，不断解密、恢复了一系列失传工艺，更在此基础上创新推出了40多种颜色釉，复制出可生产的传统颜色釉瓷器品种1000多个。
颜色釉瓷是景德镇四大传统名瓷之一，其产生和发展体现了制瓷业的进步，不仅在历史上得到极大重视，也受到当今收藏家、艺术家等的热爱和推崇。随着科技创新和社会发展，颜色釉瓷的传承发展也获得了更加广阔的空间。当代颜色釉的制釉技术更加多元化，颜色釉瓷更加丰富多彩，成品率和质量越来越高。高温颜色釉彩绘的独特风格，也越来越广泛地为陶瓷美术工作者采用，烧制出许多兼具传统与时尚的优良品种，还有更多喜爱陶瓷艺术的人，不断加入欣赏、创作和研究颜色釉瓷的队伍中。
（本文首发于《中国文化报》2024年2月27日4版）
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