展讯|“赓续传承 燕赵筑梦——荣宝斋350周年木版水印艺术特展”正式开展

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展览信息
主办单位
荣宝斋
石家庄文化广电和旅游局
承办单位
石家庄市美术馆
荣宝斋展览部
学术支持
河北省美术家协会
荣宝斋非遗研究院
展览时间
2023年12月26日至2024年3月26日
展览地点
石家庄市美术馆
(石家庄市桥西区苑东街1号)
出品人
赵东 张惠
总监制
唐辉 李春林
学术主持
陈琦
策展人
王稳苓 宫毅
展览统筹
曹凤祥 李孟刚 江书鹏
展览执行
高巍 王栋 张锐 田孟凡 王霖
视觉设计
张译丹 杜媚竹
雕版印刷术源自一千余年前的隋唐时期,于宋元成熟,于明清绚烂。1896年荣宝斋设立“帖套作”机构,以雕版技艺印制信笺、书籍,由此逐渐发展成套版印制大幅书画作品的木版水印技艺,2006年荣宝斋木版水印技艺入选首批国家级非物质文化遗产名录。荣宝斋木版水印发展至今,已走过了127年。一百多年来,荣宝斋为弘扬民族文化、保护和继承文化遗产做出了不懈的努力。每一个历史时期,为保护和发展木版水印技艺,都有不同的特点并创造了业绩和成就。
2022年荣宝斋迎来了350岁生日,同期举办了木版水印艺术特展。“荣宝斋350周年木版水印艺术特展”作为一个文化品牌受到了社会各界关注,回顾历史,是为了向那些为荣宝斋木版水印事业做出努力和贡献的前辈表示深深的敬意和谢忱,更是为了激励今天的我们勇挑重担,传承发展这项世人关注的文化遗产。
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展厅现场图片
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展厅现场图片
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展厅现场图片
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顾闳中《韩熙载夜宴图》  木版水印作品  1979年印制
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周昉《簪花仕女图》  木版水印作品  1956年印制
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王云《月夜楼阁》  木版水印作品  1954年印制
经典的复现
传统雕版印刷技艺具有出色的书画复制能力,一位欧洲著名的印刷家说:“世界上版画艺术中,如中国木刻彩色水印画一样完全依赖于印刷者对艺术品的共鸣与心领神会的,实无其他可比”。
中国在十七世纪便刊印出《十竹斋画谱》和《十竹斋笺谱》两部“冠绝群书”的书画谱,但借此饾版套色技术将中国传统绘画印制水平推至顶峰却始于上世纪五十年代后的荣宝斋。“木版水印”就是那时荣宝斋根据其生产方法及特点创造出来一直沿用至今的名词。新中国初,荣宝斋先后印制了徐悲鸿、齐白石等名家水墨作品,几可乱真。1954年荣宝斋发明了印绢上水法,攻克了绢画印制的技术难关,开创了木版水印印制绢本绘画的先河,填补了1300年来雕版绢本印刷的空白,尤其是《韩熙载夜宴图》《簪花仕女图》《虢国夫人游春图》和《清明上河图》这四件巨幅木版水印作品先后成功问世,将有着千年历史的传统雕版印刷技艺推向了巅峰。
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袁江《秋涉图》  木版水印作品  50年代印制
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宋元各家 《宋元画册》 木版水印作品  50年代印制
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鲁迅、郑振铎委托荣宝斋印制的《十竹斋笺谱》1934年印制
传统的再造
上世纪50年代以来,荣宝斋开始印制大幅的水墨纸本书画艺术品。这个时期,印制了齐白石的《山茶花》,徐悲鸿的《奔马》,齐白石、徐悲鸿二位艺术家都曾到荣宝斋亲自指导。印制对象的变化,使传统雕版印刷术由此有了革新的方向。由此也产生了一些不同的雕刻刀法,国画创作的一些技法也被运用到写意画的印制过程并形成了独特的水印技法,使雕版印刷术对艺术品的水墨韵致和神采有了表现力。
荣宝斋以木版水印技艺表现了笔墨淋漓、气势豪放、隽秀典雅、细密谨严的中国工笔、写意画的神形和气韵。使传统的雕版印刷术在印制尺幅、材料、工艺等多方面有了重大的突破。从此,逐渐形成了荣宝斋木版水印技艺的主要特点。围绕印制古代、现代著名书画的选题和还原作品精神面貌,编辑人员和技术工人探索并解决许多技术难题,逐渐地形成了比较成熟的勾、刻、印、裱完备的技艺工艺和“荣宝斋木版水印”这样一个具有相对专属性的概念。荣宝斋木版水印制品,也获得了被美术界视为“下真迹一等”的赞誉。
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展厅现场图片
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齐白石《祖国万岁》  木版水印作品
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齐白石《白茶花》  木版水印作品  1952年印制
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徐悲鸿《漓江春雨》  木版水印作品  60年代印制
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张大千《敦煌供养人》  木版水印作品  1945年印制
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新罗山人《花鸟》  木版水印作品  1953年印制
创新与未来
中国现代水印木刻是上世纪30年代逐步发展起来的原创性版画艺术形式。荣宝斋的木版水印曾对中国版画教育产生过深远影响, 50年代初中央美术学院黄永玉先生就来荣宝斋学习木版水印技艺并创作了中国现代水印木刻经典之作《阿诗玛》组画。河北悠久的历史和文化为版画艺术的发展奠定了基础。
2000年后,水印木刻艺术创作全面进入了当代语境,具体表现为艺术家的作品不再具有地域风情性特征,纯粹的风景或风情性的描绘作品逐渐减少,取而代之的是艺术家从个人经验出发对当代社会的发展、本民族的文化传统以及外来的文化撞击所产生的深度思考与视觉呈现。艺术家开始审视自己的文化传统并企望从中找到本民族的精神特质和价值核心,重树我们的文化自信。水印版画是内生于中国本土的艺术形式,它的功能嬗变、语言形态、技术革新、材质运用和风格演变等背后都隐藏着文化精神层面的因素。这其中既有将水印木刻当作具有传统文化因子的艺术媒介来进行观念性创作,也有探究水印版画表现极限可能性的艺术试验,还有从水印木刻材料物性出发所进行的印痕比较研究等。年轻一代的艺术家更是在观念与技术上寻找到了一种新的突破,他们试图在东西方文化中找到一个支点,并在技术实现上借助现代数字技术创作更复杂、更具有想象力和视觉冲击力的水印木刻作品。
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展厅现场图片
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展厅现场图片
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黄永玉《阿诗玛-妈妈的好女儿》  木版水印作品
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吴冠中《哥本哈根》  木版水印作品  1953年印制
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吴冠中《双燕》  木版水印作品  2006年印制