这几天，娱乐圈发生的最大的一件事就是刀郎复出了。
沉寂多年之后，刀郎于本月19日发行了一本专辑《山歌寥哉》，专辑刚刚一发行，其新歌《罗刹海市》《颠倒歌》就引起了广泛关注，尤其是《罗刹海市》的歌词内容引起了人们的巨大争议。
有人认为，《罗刹海市》的发行意味着刀郎终于“复出”了；也有人认为，《罗刹海市》的发行不仅意味着刀郎的“复出”，也意味着刀郎的“复仇”，歌词中“那又鸟”“马户”等歌词隐喻和讽刺意味十分强烈……
那么，刀郎的这首《罗刹海市》真的是他的“复仇之歌”吗？
刀郎其“人”
刀郎，本名罗林，四川人，中国著名流行音乐男歌手、音乐人、乌鲁木齐罗林音乐创作室首席制作人。刀郎从名不见经传到小有名气，经历了不少坎坷。
1991年，罗林在海南唱歌时与几个乐手组成了“地球之子”乐队，担任键盘手，后来迫于生活乐队解散。
1993年，罗林碰到了一个改变他人生命运的人，那就是新疆姑娘朱梅。随后罗林就跟着朱梅一起到了新疆，开始了和新疆民乐的亲密接触。
到新疆之后，罗林尝试着把流行音乐和新疆民乐结合起来进行创作。也在这里，罗林第一次听到“刀郎”这个词。
原来，“刀郎”是指古代居住在塔里木盆地边缘、叶尔羌河流域个别地区人的自称，在阿瓦提、巴楚、麦盖提等地，至今有许多维吾尔族人仍自称为“刀郎人”，也有把他们居住的地方也称为“刀郎”的。
“刀郎人”勇敢剽悍，勤劳朴实，他们相互帮助，同舟共济，用集体的智慧和力量，在条件异常恶劣的自然环境中勇敢地生存力下来。
正是怀着对“刀郎人”的敬佩，罗林决定把“刀郎”作为自己的艺名。同时，他也通过自己的歌曲创作，把“刀郎文化”带向了中原广大地区，能够让我们领略到不一样的“异域风情”。
把新疆民乐融入流行音乐之后，刀郎于2001年发行了个人首张专辑《大漠情歌》。2003年又发行专辑《西域情歌》。
2004年，刀郎发行专辑《2002年的第一场雪》，并以专辑同名单曲《2002年的第一场雪》正式出道。
也就是在这一年，《2002年的第一场雪》的歌声飘进了大街小巷，红遍了大江南北。刀郎的这首歌深受欢迎，其旋律至今仍在许多人的耳畔回荡。
刀郎的“歌”
《2002年的第一场雪》之后，刀郎又推出了火爆一时的《冲动的惩罚》《披着羊皮的狼》和《永远的兄弟》等代表作。
连续的成功，说明了人们对刀郎音乐风格的认可。刀郎的歌曲充满了风霜感，其风格粗犷沧桑，沙哑厚重，把“刀郎人”那种饱经沧桑、勇敢硬朗的精神品格十分生动地体现了出来。
从个人的角度来讲，我并不是刀郎的歌迷粉丝，我听刀郎的歌曲，也绝不是喜欢刀郎的那种沙哑的声音，而是喜欢那种沙哑声音背后体现出来的硬朗精神。
也许，大多数人都和我有同感：越是在艰苦的环境下生活，越需要这种硬朗的精神，就越喜欢听刀郎的歌曲。
刀郎的歌曲，既把生活中苍凉艰苦的一面展现了出来，同时也把勇敢面对现实的硬朗精神展现了出来。正是因为刀郎音乐的这一特质，刀郎歌曲被普通大众热忱地追捧和喜爱。
然而，也正是因为这个原因，刀郎音乐被那英等人说是“不具审美标准，缺乏音乐性”，后来被媒体篡改传播成“KTV点刀郎歌的都是农民”。当时，杨坤、汪峰、高晓松都站在了那英的那一边。但那句“KTV点刀郎歌的都是农民”的话那英并没有说过，对此刀郎也亲自做过澄清。
然而，刀郎和那英之间的是非矛盾早已被媒体“放大”，再加上从2012年过后刀郎又隐匿了10年，人们不自觉地“有些联想”。
10年之后，刀郎终于“复出”了。这一次，他以“崭新”的面貌出现在大家面前，他的歌曲，有一次惊艳了世界！
不过，这一次，刀郎的风格似乎开始“转向”了，以前的“浪子风格”转变成了“讽喻风格”。他的《罗刹海市》就是一个极好的证明。
蒲松龄《罗刹海市》故事梗概
刀郎的新作《罗刹海市》取材于蒲松龄《聊斋志异》中的《罗刹海市》，连题目都一样。因此，要听懂刀郎的《罗刹海市》，就必须先读懂蒲松龄的《罗刹海市》。
蒲松龄在《聊斋志异》中讲了一个奇特的《罗刹海市》的故事，为什么说这个《罗刹海市》非常奇特呢？我们先来看看原著故事梗概。
《罗刹海市》讲述了一个叫作马骥的少年，长相俊美，风流倜傥，才华横溢。长大后，马骥弃文从商，在到海外经商途中因遭遇飓风，被吹到一个叫作“大罗刹国”的地方，这个地方人人都长得奇丑无比，但是，他们以丑为美，只有丑的人才能当官。
他碰到的宰相大人，就是一个长着三个鼻孔，两只耳朵向后长，睫毛遮住眼睛的怪人。后来，他自己扮成张飞模样，才得到机会见到了国王。马骥发现，在这个国家，才华和美貌都毫无用处：越丑的人越能当大官；越是靡靡之音，越被当作雅乐。
马骥也因为“长的丑”，被封为“下大夫”。在过了一段吃喝玩乐的逍遥日子之后，人们发现马骥的“丑”是假扮的，是装出来的，于是开始排挤他。马骥发现了这一点，主动请辞，国王不准；只给他请了三个月的假期。
回到村落之后，村民们给他介绍了一个叫作“海市”的地方，马骥又决定去“海市”游一游。“海市”是四海蛟人聚集在那里卖珠宝的地方，那里也经常有神仙来往。
到了海市之后，认识了“东洋三世子”，也就是龙王的儿子，经过引荐，来到了龙宫。因为写了一篇“香气如兰”的《海市赋》，被龙王大加赞赏，并把女儿嫁给了他。
马骥和龙女相亲相爱，没过多久，因为想家马骥就回到了家乡，龙女给他生下一儿一女，在马骥母亲去世之后，龙女把儿女都送到了马骥身边，后来马骥和龙女再也无法见面了。
蒲松龄《罗刹海市》的寓意
蒲松龄的《罗刹海市》，寓意相当明显：
“罗刹”来自梵语，意为“恶鬼”的意思，罗刹国里面的人都是“朱发黑面，兽牙鹰爪，作市以夜，昼则掩面”，是“丑恶”的象征。
“海市”意为“海上的集市”，有鲛人和神仙来往，里面不但有奇珍异宝，同时也有仙女美人，更重要的是这里的人具有高尚的心灵美，是“美好”的象征。
这两个国家都是虚无缥缈的，在现实中都是不存在的。但是，人们在分析时，往往更注重对“罗刹国”的解读。
蒲松龄自己对《罗刹海市》的点评是：
“花面逢迎，世情如鬼。嗜痂之癖，举世一辙。小惭小好，大惭大好。若公然带须眉以游都市，其不骇而走者盖几希矣。呜呼！显荣富贵，当于蜃楼海市中求之耳！”
蒲松龄的这段话，有三层意思：
第一，社会已经变得美丑颠倒，越是坏的越受欢迎，因⽽⼈⼈要装假⾯逢迎⼈，⼈情世态如同⿁蜮世界⼀样阴冷；
第二，⼈决不可以⾃⼰堂堂正正的男⼦汉⾯⽬处世，不能以真实面目与人相处，否则人们都以为你是怪人而减少与你往来；
第三，美好理想只能在幻想中存在，无论是奇珍异宝之财富，还是纯洁高尚之心灵，都只有在“海市蜃楼”中去寻找。
不得不说，蒲松龄对当时社会现实的批判和讽刺是非常深刻的，可谓入木三分：真正的美，现实中并不存在；现实中存在的是“以丑为美”的怪癖！
刀郎《罗刹海市》的寓意
从刀郎的个人经历，到刀郎的音乐风格，再到蒲松龄《罗刹海市》的内容和寓意解读，我相信，大部分读者都已经可以体会刀郎歌曲《罗刹海市》的寓意了。
首先，不可否认的是，刀郎的《罗刹海市》具有强烈的讽刺意味。
这一点，既可以从歌曲的取材来源看出来，也可以从“马户”“又鸟”“草鸡当司晨”“画堂登猪狗”等歌词看出来。作为一首歌曲，把如此多的驴、鸡、猪、狗等生活中常见的骂人的词用作歌词，只有一个解释，那就是“批判或讽刺”。
其次，如果说刀郎用这首歌来“复仇”“骂某某人”，那么其实是小看了刀郎的胸襟，我相信刀郎不会如此小格局。
用10年的时间来创作一首专门报复某人的骂人歌曲，连一般人都不会去做，更何况刀郎呢？凭借刀郎的才华，真的要去创作一首骂人的歌曲，何须10年？如果说刀郎真是要用《罗刹海市》来指骂那英、杨坤、汪峰、高晓松，那么这反而会降低刀郎的格局和声誉，对号入座不可取。
再次，《罗刹海市》大概率意味着刀郎音乐风格的转型，刀郎讽刺的应该是混乱的娱乐圈和生活中的一些不合理现象。
娱乐圈中那些颠倒美丑、不辨才华的现象恰恰也符合蒲松龄原著《罗刹海市》的讽刺范围。颠倒美丑，不辨才华，这不是哪一个人的问题，是整个娱乐圈的问题。正如作者在歌词中所言“那马户又鸟，是我们人类根本的问题”。
因为利益的追逐，导致生活中确实存在着以丑为美、美丑颠倒的现象。刀郎批判讽刺的不是某一具体个人，而是某种不合理的现象，包括娱乐圈内和圈外。
结束语
刀郎用《罗刹海市》对娱乐圈内外某些不合理现象的批判讽刺，意味着刀郎之前的“浪子风格”已开始转向“讽喻风格”了。
这一次，沧桑的荒漠和沙哑的声音都没变化多少；变化的是，沉寂之后的刀郎，露出了锐利的刀锋。
正是在这个意义上，有网友把刀郎称之为“大陆的郑智化”，颇有些道理。
但是，讽喻现实并不是一件容易的事，刀郎的这条“讽喻”之路，能不能继续走下去，还得看今后的作品了。
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