北京时间 1 月 20 日晚九点半，Louis Vuitton 2022 秋冬男装系列秀场在巴黎男装周举办。数百位嘉宾齐聚巴黎圣殿市场，只为共同见证 Virgil 的最终之作。
这个系列主题为 Dreamhouse，秀场以淡蓝色为底色，场地中央放着一张大床，连同台灯、椅子以及床后面的“半截”屋子一起，为时装秀带来浓厚的温情氛围。毕竟有什么比这些既带着温情又延续了 Virgil 艺术语言的秀场装置更能展现品牌的致敬缅怀之意呢？
Louis Vuitton 2022 秋冬男装系列秀场
同时这些秀场装置也被命名为“8”，8 既代表着 Virgil 为品牌男装创作的第八个系列，也暗含着循环、延续之意，因为把 8 放倒下来，即成了代表无限之意的符号 ∞。
随着交响乐队的演奏响起，舞者开始将秀场当作舞台肆意跃动。他们穿行在模特之间，虽然二者并无直接互动，但精心编排过的舞蹈动作和相互间的穿插配合，还是让整场时装秀看上去宛如一场大型时装舞蹈秀，这和此前 2021 秋冬男装秀的表现形式如出一辙。象征着不同身份角色，拥有着不同肤色和种族背景的人群集结于此，在 Virgil 为品牌男装构建起的多元视角下，汇聚成一个当代社群。
而这些“社群成员”身上所穿的，就是 Virgil 离世前已经完成 95% 设计进度的遗作。所以在系列的整体观感上，与之前的系列并无太大区别，依旧延续了 Virgil 的奢侈街头风格，并再次隐喻了男孩的成长故事。
Louis Vuitton 2022 秋冬男装系列
压轴登场的纯白风筝背包造型是充满天真烂漫的童年梦想家；穿着拼接撞色印花机车夹克配宽松水洗牛仔裤的造型则是初长成的街头少年；直筒型剪裁、加入女装收腰设计的西服套装造型便是少年开始步入社会的开始。一部男孩成长史在 Virgil 的设计组合之下，娓娓将他以往反复强调的“Boyhood Ideology（少年时期理论）”再次道来——以 Boyhood Ideology（少年时期理论）为基础，Virgil 用孩童般的纯净视角来看待世界，透过这个视角，现实与想象间的隔阂不复存在。
Louis Vuitton 2022 秋冬男装系列秀场后台
围绕着这场秀，LV 做了许多事情，试图延续 Virgil 的叙事风格，邀请更广泛的社群来共同以 Virgil 式的视角审视当下。
除了对巴黎实体秀进行实时全球直播之外，LV 在中国市场还在抖音、B 站、微博、微信小程序和快手进行多平台同步直播。值得一提的是，在快手的直播是 LV 首次以官方账号的身份进行的直播，此前虽然品牌也曾在快手上做过直播，但那却是“借壳直播”，并未开设自己的官方账号。此次动作，似乎也预示着品牌在中国市场的数字传播上面将采取更积极的策略。截至 1 月 20 日晚 24 时，LV 2022 秋冬男装秀视频在快手平台上的总观看人数已经超过 3626 万，抖音和微博的观看人数则分别为 2480 万和 1730 万。
LV 2022 秋冬男装秀视频在快手平台上的总观看人数已经超过 3626 万，入驻快手平台不到两个月，LV 便吸引了超过 72 万的粉丝
在时装秀发布前，LV 还邀请了品牌大使龚俊拍摄了一组秀场预告大片和短片。龚俊个人发布的预告短片微博转发数目前已经超过百万，点赞数则超过 270 万。此外，王鹤棣、时代少年团等明星宣传矩阵的加入，同样推高了此次 LV 男装秀的声量和曝光度。
龚俊
在 B 站中，LV 则选择联手《GQ 智族》官方账号进行直播，以此触达更多的 Z 世代受众。从此次面向中国市场的实时秀场直播来看，品牌显然已经通过不同传播渠道实现了将品牌力辐射到更广阔中国消费者的目标，而借由明星品牌大使，LV 也在社交媒体上制造了极大的声量。
LV 在 B 站上联手《GQ 智族》官方账号对此次大秀进行直播
不同平台构建起了 LV 在中国市场的完整传播链条，而它本身对中国社交媒体生态的垂直渗透，也决定了它能够将这些平台和在平台中进行的数字化尝试转变为和中国消费者进行互动对话的机遇。
LV 通过多平台直播让拥有不同背景的社群聚集到一起，向他们分享关于 Virgil 的价值观和时尚信仰。如果仅止于数字传播，LV 显然还不能完整地延续 Virgil 的叙事风格，所以 LV 还延续了 Virgil 对种族平等等社会议题的关注。
1 月 26 日，LV 宣布将通过 sothebys.com 以拍卖形式发售 200 双 The Louis Vuitton and Nike “Air Force 1” by Virgil Abloh 球鞋的在线拍卖将于 1 月 26 日持续至 2 月 8 日，起拍价为 2000 美元。据悉，拍卖所得款项将用于 Virgil Abloh“Post-modern”奖学金基金会，该基金会与 Fashion Scholarship Fund（时尚奖学金基金会）合作，以支持优秀黑人、美籍非裔或非裔学生的学术教育。
The Louis Vuitton and Nike “Air Force 1” by Virgil Abloh 球鞋
在近期，LV 还在上海、北京和杭州开设了 2022 春夏男装限时空间活动，并在微信小程序上线了该系列的限时店。线下限时空间场地设计灵感源自系列秀场的白桦林梦境，作为人类生存古老隐喻的国际象棋棋盘也是此次男装系列的象征。从秀场延伸至线下，LV 在线下限时空间的这一隅天地中，让人们看到了更多的创意可能性，同时也让线下社群得以在店中走向彼此，理解 Virgil 的叙事。
LV 于微信小程序开设 2022 春夏男装限时店
从去年年底于迈阿密举办的 2022 春夏男装大秀开始，LV 围绕着致敬和纪念 Virgil 而展开的活动就不曾间断，彼时以“Virgil was here”和盛大的烟花表演向他致以哀悼，现时则再次向 Virgil 致以敬意。某种程度上，LV 抛弃了时尚商业世界里的冷血无情和善忘，用人文情怀来守护 Virgil 的胜利果实。
那么，Virgil 究竟为 LV 和时尚界留下了什么？
首先，他与其他由街头而来攻进时尚权力金字塔顶端的同行者一样，都通过整合网络文化、青年文化、艺术、街头服饰和奢侈品符号等手法，颠覆并激发了时尚界的创意产出模式。他们打破了传统主流时尚界与街头潮流之间的界限，让街头潮流的高级时装化变得合理。
Louis Vuitton 2022 秋冬男装系列秀场后台
Virgil 的设计语言看似直白，但他就像是一本书，在细细品读之后总能得出一些或抽象、或具象、或反映现实的心得体会。然而就像批评者所诟病的那样，“肤浅”几乎是所有批评者们对他最为集中的指摘痛点。但在他于去年十一月突传离世噩耗之后，所有围绕着他的争论和批评却都烟消云散了，留下的只有错愕和哀悼。许多曾经坚定的批评者也突然意识到，Virgil 或许不是传统体系下老老实实做衣服的人，但他一脚油门猛踩到底冲破奢侈品世界高墙和所创造的新时尚规则，才是他最值得被人们纪念和反复讨论的地方。
毕竟时尚归根结底就是一门生意，我们应该看到 Virgil 在成就这门生意的背后，是如何将实用主义转化为可以勾起年轻世代消费者欲望的创作思维以及如何用切实行动来实现多元价值观的合理叙事。在有限的任期内，Virgil 想要做的事情就像 2022 春夏男装秀结尾处冉冉升起的热气球一样，一直往上探索似无穷尽，如果他未被疾病缠身，他会做的事情还会更多。
他所倡导的挪用复制、重复组合、简单符号化的所谓“3%”设计手法（他认为在原创上面加上 3% 的创新就可以成为他的原创设计的理论）不仅为自己带来了在商业上的成功，还让 LV 以及时尚界意识到了自己需要他这样敢于挑战传统时尚价值观的设计师。从他进入 LV 男装部门开始，他就很清楚自己不是一个真正传统意义上的科班出身的时装设计师，他也志不在此。在他 LV 男装首秀的秀场笔记中，他就对此自述到：“我不称自己为设计师，也不称自己为图像制作者。我不拒绝任何一个标签。我现在不是要让自己站在一个基座上，也不是要变得更多。我想成为一个拥有不同时代定义的新艺术总监。”
因此，在 2018 年加入 LV 男装部门之后，Virgil 便开始了为自己建立话语权以实现更宏大目标的过程。
在其 LV 男装首秀上，Virgil 邀请了 700 多名艺术专业的学生在现场看秀；2019 年，Virgil 策划了入职 LV 之后的首个群展“Coming-of-age”（成长轨迹），并邀请不同领域的摄影师和年轻艺术家，以各自的多元视角来呈现一个男孩从幼儿、少年到成年的成长过程。而在 2019 年 LV 男装秋冬广告大片中，身穿不同颜色 T 恤、背着 LV 双肩包的学生取代了以往模特、明星为主而成为广告大片主角。
2019 年 LV 男装秋冬广告大片
他对学生以及青少年的关注很大程度来源于他对自己成长轨迹的回顾。正如他在 LV 2021 春夏男装系列发布之前向外界发出的宣言所讲的那样，“我将 LV 男装系列看作进行创造性定义的平台，它传递着上升、奋起、进步。我以自己的少年时代为鉴，希望让有色人种的青年们，在感受社会的压抑之前看到希望的曙光，为他们带来积极正面的影响。”
此外，Virgil 还创建了 Virgil Abloh “Post-modern”奖学金基金会，旨在为黑人、非裔美国人和非洲裔的学生提供奖学金和就业指导，以此促进时尚行业对黑人群体的包容性和公平性。在 LV 2021 秋冬男装系列中，Virgil 只启用了 5 位白人模特，其余全是有色人种模特。同时在系列的短片自白中，Virgil 还借由 Saul Williams 的口述亦强调了黑人群体等少数族裔的重要性。几乎可以肯定的是，他已经构建了一个互相具有认同感的文化社群，这个社群可以反哺于他的品牌也可以反哺于 LV。
作为一个非传统出身的“外来者”、LV 史上首位非裔艺术总监，闯入权力中心的 Virgil 显然更具务实主义，他所做的实际行动都围绕他所经历的生活轨迹，所代表的少数族裔以及对下一代创意力量的关注。虽然时尚界近年来对这些议题的讨论越发地广泛，但像 Virgil 如此激进，如今务实地去推动行业变革，却是少之又少。
而在 Virgil 重塑 LV 男装的这一过程中，双方则都是获利者。从商业层面来看，Virgil 出色地实现了品牌对他的期待，LV 男装以一种肉眼可见的速度成功地打开了年轻市场，凭借多款爆款产品成为年轻世代心目中“潮”的代名词，并且让本身在品牌收入构成中占比不大的男装产品开始承担起更重要的增量角色。商业成功则让 Virgil 有资本借由 LV 去表达对社会议题的关注，而 LV 也借由 Virgil 提前进入了更实质性的对多元文化的讨论领域之中。
在去年 7 月，LVMH 集团还宣布收购 Off-White 60% 的股份，Virgil 则持有剩下的股份，此举被视为是集团支持 Virgil、以及对他有积极信心的表现。
所以就如前面所言，在短短三年时间内，Virgil 早就凭借一己之力从那些曾口诛笔伐他的人中夺回了话语权，并获得了背后资本家们的高度认可，这也是 LV 如此“长情”的原因。换做以往，作为全球最大奢侈品集团的最头部品牌的 LV 或许早就任命新的 Virgil 继任者，时尚产业的快节奏和商业世界的冷血让设计师沦为资本家们赌局上的棋子。
但 LV 此番展现出人文智性的原因就在于，Virgil 为品牌男装确定了一条明确且行得通的发展路径。Virgil 在商业上面的成功以及在年轻消费者中极具号召力的奢侈潮流风格，让 LVMH 集团董事会主席兼首席执行官Bernard Arnault 这个资本大鳄意识到，对 Virgil 的豪赌已经成功，而守住他的遗产和继承他的未酬壮志是现在 LV 面临的首要问题。
那么谁能继承 Virgil 的衣钵？
这本就是一个开放式问题。面对这个问题，LV 董事长兼首席执行官 Michael Burke 在接受 WWD 独家专访时表示，品牌并不急于寻找Virgil 的继承者。“LV 的体量足够大，它可以靠自己的力量运行一段时间。”同时，他还强调，品牌不会限制 Virgil 继任者的性别、取向、种族、年龄限制，甚至不排除聘任首位女性 LV 男装艺术总监。
而外界相比于 LV 的谨慎，显然更愿意对这个问题作出更多的大胆猜测。从 Chitose Abe、Jonathan Anderson 到 Grace Wales Bonner 和 Samuel Ross，甚至还包括曾在 Virgil LV 首秀结束后和他相拥而泣留下时尚界经典画面的美国饶舌歌手Ye（原名Kanye West）也在外界的猜测名单中。
Ye 在 Virgil 的 LV 首秀结束后和他相拥而泣
如此种种猜测，无外乎都围绕着谁能成为第二个 Virgil 这个问题展开。对于外界看客来说，谁能守住 Virgil 的商业成就和谁能做好衣服并不重要，他们只想看到谁能如 Virgil 一样，在谋得权势之时，继续打破时尚界高企的权势之墙；而对于品牌来说，延续 Virgil 式的道路走下去是守住商业口碑的捷径，这个人是否科班出身并不那么重要，能否获得同类社群认同才更重要。
Burke 在专访中也向 WWD 表示：“LV 实在是太大了，大到他不属于任何一个人。所以当新的设计师来到 LV 时，她/他与过去相比、与这里存在的文化价值观相比，所需要承担的责任都是巨大的。”所以这不是随便挑选一个设计师就能胜任的工作。之前 LV 赌对了 Virgil，但现在如果再赌一个新人，从头来过，短期内所需付出的成本未免太高。因此在 Virgil 之上，再造一个 Virgil 或许是品牌在现阶段更倾向的选择。
可以肯定的是，已经被注入灵魂和特色的 LV 男装将继续保持与当代文化的对话，从而实现更大的蜕变和迎来下一个巅峰。Virgil 的故事远未结束，他的启发还将影响时尚界许久，我们有理由相信——壮志未酬的 Virgil 落幕，但更多的“Virgil”将登上舞台却早就是不可阻挡的趋势，这些充满野心的“时尚革命者”将如何改写规则，我们拭目以待。WWD
内容策划华意明天时尚内容中心
撰文Jason
编辑Nion
图片来源品牌提供