文| 疯兔子
2021年，微短剧崛起，分割剧集市场的同时，也推送了一批微短剧行业的头部演员获得不小的关注度。在长剧集方面，18年之前火起来的头部演员如赵丽颖、李易峰、杨紫或霸屏，或转型，新小花小生们如宋祖儿、周翊然、张晚意、一边在正剧中刷脸，一边在偶像剧中挑大梁，呈现两条腿走路模式。爆款方面，今年的艺人失去了“双男主剧”和“选秀综艺”两大流量池。
作品之外，今年也是变数频发的一年，郑爽、吴亦凡、张哲瀚等头部艺人频频爆雷，艺人背调业务成为行业新需求。在崛起和衰落之间，娱乐圈轮盘翻转，艺人格局悄然生变。在2022年即将到来之际，让我们简单回顾2021这一年骨朵都为行业、为观众带来的那些值得书写的人物，值得分享的观点，值得关注的故事……
01
聚光灯下
从市场上少见的女相声演员到小品演员、电影演员再到导演，贾玲的“喜剧人”之路稳扎稳打，虽然尚有争议但不可否认，“女性导演”和“女性喜剧人”这两个在电影市场中都稍显边缘的身份，经过《你好，李焕英》一役，在贾玲身上实现了突破和统一。
一部主旋律作品，不但可以出圈还可以捧人。从集体出圈的“老戏骨”身份中凭借独特形象脱颖而出的演员，角色身上多少会带点喜感和反差，《觉醒年代》中的“陈独秀”也不例外，但相比之前出圈的“苏大强”“盛大娘子”，“陈独秀”更偏于“冷幽默”。从被嘲“千年不红”，到凭借“陈独秀”一角成功，被导演张永新评价为“演技从容不迫、游刃有余”的于和伟，终于厚积而薄发，于知命之年实现了“开门红”。
流量演员带剧论被打上问号之后，市场对于“青衣/大花扛剧”寄予厚望。演技成熟、国民度高，孙俪是剧集市场当之无愧的“收视女王”，既扛热度又扛口碑，深受观众信任；另一位则是从大荧幕回归小屏幕，从花旦走到青衣，走通了不少小花也艳羡的理想之路。
从二人今年主演的剧集《理想之城》和《小敏家》热度、播放表现来看，《理想之城》更倾向于“人带剧”，而《小敏家》在依赖演员的观众缘之余，也更依赖剧集题材的带动。就两部剧集的在播数据表现来看，知名青衣演员对剧集的拉动力不容忽视，虽然在电视剧“小年”的影响下，高质量剧集和高质量表演也遗憾未能一战封神，但观众们依然需要她、深爱她们。
而去年出圈的新青衣演员童瑶，这两年发展势头正猛，今年不仅凭借实力角色摘下白玉兰，主演的《叛逆者》在播出期间也取得了较为理想的口碑和热度。但相对不断积累国民度、大器晚成的于和伟而言，85年生人的童瑶不仅更年轻，而且有着漫长的“国民度空白期”，好在 实力是青衣的生命力与不锈的刀，完成“复出”、最佳女配和最佳女主的三级跳后，要多出代表作才能不被奖项反噬。
从正剧到偶像剧，从体现生活感的角色到喜剧化人物的呈现，已经获得演技认可的中年男演员们依然走在持续拓宽角色维度的路上。比如一直以硬汉形象出现，为观众留下“大侠”印象的胡军，在新武侠剧《雪中悍刀行》中表演了一位极具喜感和反差的心机操盘手徐骁。胡军说，“只要这个人物真实度高，反派正派都可以，我最反对的是为了坏而去演坏。一个好演员，他知道如何控制分寸感。”
在《庆余年》中以悲情角色滕梓荆赚足观众眼泪的演员王阳，在谍战剧《叛逆者》中凭借反派角色出圈，中年男演员王阳用自己的走红路证明了中年男演员也可以吃到“斯文败类”人设红利。在与骨朵的谈话中，王阳说“我要让人看到，这个男演员他保持了他现阶段应该有的一个最好的状态。”
行至中年，真实感角色是大多数演员的安全牌，在生活阅历的沉淀下，完成生活化和去表演感也是踩在中年演员表演及格线上的基础要求，如何最大化呈现真实，引领观众代入角色和故事，是中年演员们安全牌之外的挑战。比如朱亚文在《中国医生》中饰演的医生陶峻，为了呈现人物的真实感与专业性，朱亚文在拍摄中几乎每天都和医生呆在一起，去观摩真实生活中医生的状态。
郭京飞在《对手》中饰演的出租车司机+间谍李唐，为了靠近郭京飞心目中的40岁出租车司机形象，他在与骨朵的对谈中表示，他每天都会让自己保持水肿状态。如果说每一类角色的走红都是生逢其时的结果，那么当下，丧燃一体的中年男性角色成了观众的“刚需”，而郭京飞，似乎被这类角色狠狠匹配了。在现实主义的表演风格和压抑的中年故事中，郭京飞可以沉下去，也能带着观众“飞”起来。
一部正剧《山海情》，一部大古装《风起洛阳》，2021年黄轩依然在继续着他多点开花模式。持续刷脸的同时，没人会质疑黄轩对复杂角色的驾驭能力，文艺片“出身”的经历让观众对他的演技天然充满信心，但黄轩也并非没有“翻车”过。那么，究竟是什么特质让黄轩看起来仿佛“什么都能演”？
如果说吴京代表宏大的民族叙事，新生代的黄景瑜硬件过于高配耀眼，与普通人均相差十万八千里，可望不可即，那么总是皱着眉头的“俗人”雷佳音则刚刚好让人代入。纵观雷佳音近来的角色特征，我们会发现，他的“平民英雄”气质愈发浓烈。“一介凡人，竟敢弑神”、“一介男二，逆袭男主”，雷佳音有男主命吗？有的。雷佳音扮演的，正是这样一类角色，观众需要在英雄身上看到自己的影子，而不只是远远的崇拜。
长期担当国产电影“小妞”角色的白百合今年则更“求变”。如果说之前参演的综艺《听见她说》是以“女性独白剧”的形式为女性困境发声，那么《门锁》则意味着白百何的大银幕形象也正式告别了小妞，迈向独立女性。但当白百何不再小妞，观众还能入戏吗？
今年温峥嵘一口气播了四部戏，《玉楼春》《启航：当风起时》《八角亭谜雾》《真相》。出道二十多年，温峥嵘演过四十多部戏的女主角，而且都是女人戏的女主角。后来，跟很多女演员的轨迹一样，等到生完孩子再回到影视圈，温峥嵘发现，已经没有戏来找她了，市场转型了。于是温峥嵘开始求变。从不能再演女一号的痛苦，到坦然接受自己的角色变得“边缘”，享受把承载少量信息的角色诠释到最大化的过程，并乐在其中，从温峥嵘的话里能轻易感受到，创作在她身上延展出了蓬勃的生命力。
从《甄嬛传》的“叶澜依”到《长安十二时辰》的“檀棋”，再到《山海情》里的“李水花”，观众评价热依扎：从拽妃到农妇，“演”进正剧。在热依扎身上，有一种“老派”演员的矜持与信念感，也能看到一位倔强孤傲的女演员变得舒展松弛的成长轨迹。无疑，这是来自于她真实生活中的沉淀，热依扎对骨朵说“，做演员，除了演戏以外，如果你再能带出点这种温暖，也是一个好事儿。”
相比其他演员，朱媛媛则喜欢将自己隐藏在角色和自我生活的后面，不爱露面。她想把自己生活中所有的感悟，她所有的幸福、痛苦、挣扎和坚持，通过一个角色传递给观众。
新人演员崛起之际，“旧顶流”演员为了延伸职业生涯，主动走上了转型之路。其中，男演员的典型是李易峰，2015年风头正盛时接演谍战剧《麻雀》，2017年的《心理罪》、2018年的《动物世界》两部电影，以及今年的《隐秘而伟大》和《号手就位》，李易峰在接连打破外界对他的演技偏见藩篱。对话星番时，李易峰甚至主动提起，这三四年间，他被问过的最多的问题就是，“你觉得这部戏是你要转型的吗？”
赵丽颖、杨紫两位女演员都因出演大爆偶像剧而开始真正进入/回归观众视野，随着新晋95、00小花不断向偶像剧进军，偶像剧生存空间被压缩，花旦的独木桥不再好走，开拓青衣路线于她们这类已在偶像剧领域达到“天花板”的女演员来说势在必行。在这种环境下，带有“偶像感”与“悬疑感”的职业女性分别成了她们初尝试的选择。而今年同时段播出的《谁是凶手》和《女心理师》也从不同方面见证了两位演员的转型成绩。
02
进击的青年演员
易烊千玺主演的第二部电影《送你一朵小红花》在口碑和票房方面都取得了不俗的成绩，至此，易烊千玺站稳了电影小生的地位，正如章子怡在《我就是演员2》中所说，“易烊千玺在流量范畴内，做了一个最优秀的典范。”流量大潮褪去之后，易烊千玺不但是留下的具有票房号召力的新小生，而且通过在《长津湖》中的精彩表现，观众也看到了易烊千玺在主流作品中的可能性。
随着正剧质量和出圈程度提高，正剧捧人成为不少演员和经纪公司的新期待。年初一部高质量剧《觉醒年代》在剧集完结之后话题不断发酵，演员张晚意也因为在剧中的精彩表现成功收割一批路人粉，“陈延年”角色的好感度加持之下，张正剧晚意也成为了观众对正剧小生的新期待。
2021失去了“双男主”和“选秀”两大流量池，而对于已经在《山河令》中吃到双男主剧红利的龚俊，并没有沉溺于红利期吃老本，年末播出的《沉睡花园》因为悬疑感的加持获得不少叫好声，但他告诉骨朵：“比走红更玄学的，是气氛C位！”
因“双男主待爆剧”《左肩膀有你》被称“待爆顶流”的王安宇，凭借和宋祖儿的运动题材剧集《陪你逐风飞翔》让观众加强了对于其“青春阳光少年”的印象。王安宇对骨朵说，“在演员这条路上，我想给自己打下一个比较稳固的基础，希望用作品见证成长。”
不管是《山河令》中的顾湘，还是之前的魏莱，都和她本人有着性格上的差距，在周也的自我剖析中。她是一个倔强、勤劳、好吃，喜欢走一步看一步的人，当然，对于一个初出校园的女孩来说，现在还远远不是分析和总结的时候，她的演艺之路才刚刚开始。
今年，不少“秀人”选手的剧集陆续出现在大众视线中，而同为偶像转型演员的傅菁，凭借御姐人设和“姐狗”爱情线打开自己观众缘的同时，也俘获了大批CP粉。在傅菁本人眼里，音乐和影视是两份不同的工作，她一直都希望自己有能力兼顾，可以争取两方面齐头并进。
如果说郭麒麟凭借《庆余年》“碎嘴子”人设出圈到还在意料之中，毕竟角色形象和本人形象没有太大的反差。即使演员本人的喜感和角色形象天然契合，然而今年播出的《赘婿》还是将郭麒麟带入了形象争议的漩涡中。对此，郭麒麟表示，他知道自己能演什么，也知道观众喜欢什么，他无法扭转外界的评论，只能拿作品说话。
观众在刘宇宁本人的直播后，再接受他扮演深情角色多少都会有些阻碍。然而正是这样的形象反差和皓都一角的吸粉现象，证明了刘宇宁的角色塑造力。刘宇宁对骨朵说，从拍第一部戏到现在，他最感动的是自己爱上了演戏这件事。
与张艺谋合作两次，刘浩存依旧没有得到观众的一致认可，然而对于刘浩存来说，她的竞争力其实十分明显，刘浩存身上那种极易激起人们保护欲的脆弱感，正是如今新生代电影女演员中稀缺的类型。因此当男人戏中需要一个美好纯洁的形象寄托时，刘浩存将会是00花中的首选。
“吕钦扬，从不后悔。”电影《我要我们在一起》上映当天，屈楚萧发了这样一条微博。屈楚萧对骨朵说，在某种程度上，吕钦扬代表着他的另一种生活。作为演员，屈楚萧身上强烈的个人风格也始终鲜明，就像他的微博简介一样：“青年演员”，这四个字已经足够表明态度与立场。青年演员当然是有事业心、目标明确的，同时它就像一粒种子，代表着一种具备无限潜力和未来的未知属性，让人好奇这粒种子究竟会开出怎样的花、结什么样的果。
都市爱情轻喜剧《变成你的那一天》播出，“最佳女主”张新成横空出世。男艺人张新成在剧中时不时要演一演“女熠人”，给故事增添了很多看点和笑料的同时，也再度展现了他强大的表演能力。意外的，张新成和骨朵的对话因《变你》的热播而起，却不像《变你》似的基调轻松。我们的话题没有集中在剧里那些令人开怀大笑的桥段，而是回归到了表演本身。张新成分享了他塑造“女熠人”的心路，也对自己近几年在表演上的变化以及心态进行了解读。张新成说“每个人的主观感受不一样，我一直认为我属于那种积累型的。我可能有一辆车在往罗马开，但是真正有天赋的人他就在罗马。”
佛系与“野心”之间，赵露思将自己放在中间状态。也因此，她既有对自己作为演员的标准和要求，也顺应与尊重当下影视市场及观众给到她的，和她能够接住的一切。赵露思擅长从类同中剖析独属每个角色的特质，巧用细节加以演绎，赋予她们不一样的灵魂。不少观众对她发出质疑，“为什么赵露思总在甜宠剧里打转？”但赵露思觉得，这实则也并不是一件坏事。“每个演员会有自己的使命，就像好多演员也会演同一种风格的戏，但不是说我硬要在这个地方打转，而是在一个时期，因为缘分接到了这样一个角色。甜宠剧我不拍也会有其他人拍，我22岁还没有到大家看了会觉得不是甜而是尴尬了这样的年纪，我为什么不能拍？”
03
特别关注
今年3月，李宁官宣肖战为代言人之后，再次掀起舆论高潮。然而，根据中国广告协会的代言人选择标准，肖战本人的热度居高不下，粉丝群体和品牌受众契合度高，后续也有待播作品储备，粉丝群体庞大且消费能力强，除了口碑这一项有所争议外，其他四条皆符合被选为代言人的标准。因此，不止李宁，某公司艺人经纪部经理告诉骨朵，“其实品牌们一直在关注肖战。”至于肖战身上的争议性，在某些“敢赌”的品牌看来反而是一件好事。在抵制人数和粉丝量尚未拉开很大差距时，关于肖战的抵制潮在某种程度上能成为给品牌赚得关注度的手段。
227事件一周年当天，一直被推至风口浪尖上的肖战，在微博上发出长信，回忆了自己这场风波中的所言所行，将之定调为“偶像失声”并作出了道歉。肖战从迅速蹿红到大面积被抵制，以及后续粉丝队伍奇迹般的稳固，称得上是偶像经济这个巨大的未来市场中，诸多希望与弊病共舞的集中体现：难以约束的粉丝、肆意发泄的情绪、找不好边界的运营和出乎意料的反转，无一不昭示着这块新的待开发市场的巨大隐患和巨大红利。
无论是流量占场的“那些年”，还是流量潮褪去后的现在，艺人号召力都是不容忽视的现象所在。4月13日，蔡徐坤新专辑《迷》上线24小时销售额超过6500万，比起上一张专辑《YOUNG》的24小时销售额翻了三倍不止。但从目前代言市场的争夺战来看，蔡徐坤代言的向好走势是品质、数量在增长，危险讯号则是购买力有一定下滑，因此蔡徐坤如今依靠稳定的粉丝盘和偶像梯队的TOP位置拥有一定的不可替代性，但他的圈层属性也愈发明显。
相比肖战、蔡徐坤，前顶流“归国四子”的流量降级更为明显，在内地几年的发展中，几人的差异化路径也愈发明显。吴亦凡自不必提，一朝爆雷，从此星光暗淡，哥哥变路人。而鹿晗则通过《穿越火线》找到了与自己戏路契合的小人物角色，一雪《上海堡垒》争议，展现了自己作为演员的可能性。张艺兴因努力、乖、绵羊这些标签收获了主流青睐，品行端正、努力上进、爱国好青年的形象助他拿到《扫黑风暴》《落花时节》等好品相剧集项目，有机会与第一梯队制作公司深度合作。相比鹿晗和张艺兴，黄子韬在综艺上的成绩显然更为突出，虽然是“归国四子”中的末位，在流量、影视资源和商务代言上无法和前三者相提并论，但黄子韬的“长板也很长”，毕竟他是一个可以把任何内容变成综艺现场的男人。
继2020“塌房年”后，2021年艺人雷点升级，郑爽、吴亦凡、张哲瀚频频爆雷，从私德问题到触碰法律，艺人弊病和行业弊病逐渐暴露在公众面前的同时，行业监管也在逐渐收紧。
因明星因私德问题带累其主演剧集问题，复“一般情况下，制片方在与明星签署演艺或代言推广合同时，都会对艺人的‘艺德’做出明确且细致的约定。比如禁止艺人在合作期间或合作后几年内发生吸毒、嫖娼，以及诸如发表政治敏感言论、破坏他人家庭、酒驾、斗殴、个人生活有失检点等违法犯罪或不道德行为，否则将根据上述条款行使相应的合同解除权，要求其承担违约或赔偿责任。”
10月14日，国内最大粉丝电商服务平台Owhat官博发布的公告，称平台将无限期停止“粉丝会”商户的所有交易服务，同时停止给粉丝会提现，仅为在该平台下单的“散粉”用户安排退款。
从“倒奶事件”到偶像集资问题爆发，随着《青春有你3》在争议中被叫停，韩娱的“pd101系”选秀节目的主流盈利模式于今年正式走到了尽头。骨朵对话了在选秀节目背后艰难求生的偶像组合运营公司，对方表示“选秀节目是一场不得不参与的豪赌。”
一档综艺中的百余选手真正能红的只有头部的二三十个，节目之后能续存流量只剩出道位中的选手，而出道后的选手难以有大型综艺的大量曝光，大多限定偶像组合都陷入了出道即巅峰的境地，但公司为此投入的各类成本却覆水难收。
9月29日，非真人偶像玲娜贝儿走红。玲娜贝儿的营业风格属于如今流行的“钓系”爱豆路线。所谓“钓系”，是指爱豆在卖萌耍帅撒娇等正常散发魅力的途径之外，抓住粉丝心理投其所好提供一些“定制性”粉丝服务，没有故事IP支撑的玲娜贝儿，走红更依赖于外形优势和碎片化的人设标签。
与此同时，在元宇宙概念助力之下，今年虚拟偶像也迎来了加速期。10个月内虚拟娱乐领域投资已达12起，如今我国的互联网普及率已经超过70%。然而，类似A-SOUL的高级虚拟人物，先期投入成本平均为3000万元，后期运营也是一笔不小的开支，单支虚拟偶像单曲的制作成本高达200万元，如果要举办演出，一场演唱会至少2000万元以上，同时还需要付出高额的时间成本。在高投入和虚无不可预见的回报之间，虚拟偶像是有着未来想象空间的，但困难也不少。
04
一种风向
从《司藤》男女主张彬彬景甜的bgCP大方营业，对比《琉璃》收官云歌会上主演CP避嫌、《清平乐》中徽柔怀吉CP被男方低情商对答葬送CP后路，可见bgCP营业密码是在于“大方”和“维持人设”。至于双男主CP营业，从“镇魂CP”到《山河令》CP，保持让观众上头的秘诀在于打造细节和故事线，维系含蓄和朦胧美。
流量失灵之后，行业进入调整期，阵痛与机遇同在，给与新人演员和腰部演员的晋升空间增大，易烊千玺、刘昊然、彭昱畅三位小生正在分割电影市场。
而在谢广坤、苏大强、乔祖望、金波、盛老爹等角色的出圈路中，“作爹”宇宙不断扩张，一边气人，一边把自己变成“顶流”。
今年新晋热门品类微短剧也奠定了一批较高流量的演员阵容，如一只璐、李梦然、小海、月野、御儿.（古风）等人，市场下沉、粉丝众多，变现途径和走红方式，却稍显粗放。
与此同时，我们可以看到一批批潜力演员正在入场或晋升，比如正在入场的金绪泽、张熙然、孙浠伦、陈芷琰、黄毅、黄杨钿甜等有灵气的童星，以及正在抢占甜宠女主市场的赵露思、沈月、梁洁、邢菲、田曦薇、万鹏、胡意旋等。
此外，继《吐槽大会》《脱口秀大会》之后，今年爱奇艺新生线的综艺《一年一度喜剧大赛》也捧红了一批“喜剧人”，如史策、王皓、大锁、孙天宇、蒋龙、张弛、蒋诗萌、黄澄澄、刘思维、宗俊涛、刘胜瑛、冠朝、铁男、于奥、扬凡等。
在不同赛道中，不同定位的艺人们各擅胜场猛力角逐，但同时，行业也在面临着选角困境，比如“古装美男”赛道。对于引发网友激烈讨论的“古装丑男101”话题，星番对话了Casting选角导演、古装剧导演、资深古偶编剧等不同身份但都处在关键位置的从业者。
2021年，骨朵观察了影视角色人设打造，发现“虽野但苏”“虽疯但苏”“虽渣但苏”等多种复合型苏感人设对于男演员出圈助益颇多。而帝旭、温客行、等疯批人设，刑克垒、于途等温柔苏感角色、阿诗勒隼、谭玹霖等野苏男主备受观众欢迎，比较例外的出圈人设是《御赐小仵作》中冷静自持、恪守分寸的萧瑾瑜。在女性角色中，突出独立自主和反抗精神成为了讨巧的方式，此外“女疯批”人设和“人间清醒型”人设、双商在线型女主同样踩在当下观众的审美上。
这一年，骨朵也从观众向观察、分析了中年观众、特殊品类演员粉丝心理。因为抖音“假靳东”事件扩散，“中年追星群体”走进大众视线。儿女在外、缺乏伴侣关怀的农村中年妇女只能将情感寄托在抖音上花言巧语的“东弟”身上，花钱打赏、购买直播产品，只为寻求一个时常能问候自己几句的“爱人”，背后暴露出的农村中年妇女需要引起关注的精神、情感需求和以这类群体为目标的诈骗行为令人心惊。
搭乘短视频快车迅速曝光的德云社和相声演员，也在逐渐向大众向发展的同时快速迎来了粉丝群体的流失与更新迭代。
综艺节目对于艺人商务加成方面，今年的爆款综艺《披荆斩棘的哥哥》表现明显不如《乘风破浪的姐姐1》，32位哥哥当中，超过半数的哥哥并未通过节目新增代言或推广，其中不乏《哥哥》中的热门人物，如黄贯中、张晋、赵文卓。大多数哥哥的新增商务以短期推广或“xx官”的title为主，挚友、大使及代言人的title不多。
2021年，行业持续维稳，影视作品热度分散，监管之下，艺人运作回归理性，以往讨论的人带剧现象，在今年向剧带人、类型带剧方向转变，这无疑是行业向好的表现，冷静下来的行业或许更能清晰地思考如何去流量思维，以“适配”为剧集选人第一方向。