Refik Anadol是一位多媒体艺术家和导演，1985 年出生于土耳其伊斯坦布尔，目前在洛杉矶生活和工作，在加州大学洛杉矶分校设计媒体艺术系担任讲师和访问研究员。他结合参数化数据雕塑、现场音频、视觉表现、沉浸式装置等技术手段和来自数据信息、城市历史、人工智能、脑科学等各个领域的主题灵感，创作出了一批非常出色的空间艺术，极具科技想象和创造力的作品，得到了来自《时尚 Vogue》、《连线》、《新科学家》、《大西洋城市实验室》等媒体的报道。
Pladis 是在伊斯坦布尔 ANAMED 展示的 Refik Anadol 作品，重新诠释了土耳其科尼亚新石器时代遗址 Çatalhöyük 的挖掘档案，对来自25年考古科研中的 280 万份数据做的视觉表现。
他的音频、视频作品已经出现在了诸如纽约沃尔特迪斯尼音乐厅、洛杉矶 Hammer 博物馆、蒙特利尔国际数字艺术双年展、奥地利电子音乐节，日内瓦 l'Usine 文化中心、巴萨罗那凯旋门、德国 Zollverein | SANAA 设计大楼、伊斯坦布尔 santral istanbul 当代艺术中心、新墨西哥圣达菲户外视觉节、伊斯坦布尔设计双年展、悉尼城市艺术馆，德国吕登沙伊德 Lichtrouten艺术节……等重要的公共艺术文化空间。
在数字对象越来越多地渗入到生活中来的今天，我们对空间变化的体验如何？媒体技术如何改变我们对空间的概念？城市建筑如何接受这些不断变化的概念体系？这是 Anadol 试图用艺术解决的三个主要问题，不仅仅是将媒体整合到建筑形式中，而是将新媒体技术的逻辑转化为空间设计。
2015 年 Refik Anadol 以量子泡沫（也称时空泡沫）为题设计的概念可视化作品，这是 John Wheeler 在 1955 年根据量子力学提出的概念，表示诞生前宇宙的状态，呈现为泡沫式的涨落。
近年来，Refik Anadol 以其卓越表现获得过多项奖项，包括微软研究院最佳视觉奖、德国设计奖、加州大学洛杉矶分校艺术+建筑苔藓奖、加州大学艺术研究院奖、SEGD 全球设计奖和谷歌艺术与机器智能艺术家驻场奖。
《建筑面积（Quadrature）》是 Refik Anadol 2009 年为位于伊斯坦布尔的 SantralIstanbul 艺术和文化中心的主画廊建筑创作的公共艺术项目。在这项作品中，Refik 使用音频和灯光，创造和画廊外墙一致的单色几个形状投影，使原本单调呆板的建筑随着声光效果运动起来，解释了建筑的空间是如何发生转换、移动和变形的。
RefikAnadol、Due3 & Alican Aktürk，Quadrature，2009
RefikAnadol、Due3 & Alican Aktürk，Quadrature，2009
RefikAnadol、Due3 & Alican Aktürk，Quadrature，2009
2014 年，Refik Anadol 的作品延伸到音乐表演的领域，他为作曲家 Edgard Varèse 的交响乐Amériques设计了灯光装置作品，交响乐在迪士尼音乐厅上演，表达了音乐家初到纽约的心路历程，Refik Anadol 听到这首曲目的时候认为这也是他对美国的第一印象，心灵感应促成他们合作出这件音乐和影像结合的作品。动态影像的加入，使得交响乐的舞台不再局限于音乐厅固有的框架，而是带给观众无穷无尽的空间延展。
RefikAnadol，Visionsof America: Amériques，2014
RefikAnadol，Visionsof America: Amériques，2014
RefikAnadol，Visionsof America: Amériques，2014
RefikAnadol，Visionsof America: Amériques，2014
与其解析空间，不如创造空间。Refik Anadol 在 2015 年的作品《无限之屋（Infinity Room）》中构建了一个充满科技感、通过视觉错觉可以无限延伸的沉浸式空间，带领观众短暂地脱离现实世界、来到未来空间。
RefikAnadol，Infinity Room: Amériques，2015
《无限之屋》是一个封闭的立方体，通过四台激光投影仪将影像投射在正方形房间的墙壁上，地板和天花板则被镜子覆盖。编程设置的光序列模糊了现实和虚构的界限。因为作品的视觉冲击强烈，《无限之屋》成为了Refik Anadol 的代表作品，也掀起了一波沉浸式体验艺术热潮。
RefikAnadol，Infinity Room: Amériques，2015
RefikAnadol，Infinity Room: Amériques，2015
我们每天都在有意无意地上传、下载、储存和删除大量的数据，数据可视化的创作也许是最贴近我们当代的艺术课题之一。Refik Anadol 与 SALT Research 合作的沉浸式影像装置作品《梦境归档（Archive Dreaming）》中就利用机器学习算法搜索和分类发现 170 万份文档之间关系。
RefikAnadol，Archive Dreaming，2017
作品使用的数据由奥斯曼银行的庞大档案库提供，Refik Anadol用 170 万份数据将观众包围其间。同时系统还呈现了每张图片的信息，观众可以与这些视觉资料实时互动。这件作品将历史与当代交织在一起，超越了图书馆和传统电影投影屏幕的观看体验，通过机器学习打破了档案相关问题的稳定性算法，挑战档案的不变概念，将其变为可视化的三维运动和建筑空间。
RefikAnadol，Archive Dreaming，2017
RefikAnadol，Archive Dreaming，2017
最新的作品《融化的记忆（Melting Memories）》中，Refik Anadol 和加州大学神经科学研究机构共同创作的立体数据雕塑向观众呈现了人脑储存长期记忆的脑电波影像，提出了深层记忆对人类影响的深层课题。
RefikAnadol，Melting Memories，2018
作品通过Higuchi 分形维数算法，记录会话中使用递归神经网络生成频谱输出，再将其用作视觉表示流水线的高度图投射到 5 米高的 LED 墙上，记忆的形态如海浪卷过、流沙坍塌、花朵绽放，记忆的形态会渐渐模糊，但是都溶解在神经中共同构成现在的自己。
RefikAnadol，Melting Memories，2018
RefikAnadol，Melting Memories，2018
RefikAnadol，Melting Memories，2018
在 Refik Anadol 的装置作品中，观众可以拥有梦境般的未来体验，这样的空间可以让观众换一个新的视角审视现实，也正是观众重塑对周围世界认识的机会。也许暂时脱离现实，可以让我们更好地回到现实。
文／Shin
丹佛大学艺术史与经济学士
编辑／as
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