（文/陈露 采访/何润峰）9月7日，明日之子4进3争霸赛，蔡维泽的节奏显得比别人轻快一些。
斯外戈第二轮唱了一首慢歌，还没开始，就控制不住的哭了。演唱过程中一度泣不成声。四火发挥稳定，但却引来是否晋级一直比别人顺利的争议。而蔡维泽，在当晚收获的是“牙缝组合”，这引来被称为酷仔的他一度失笑。
所谓“牙缝组合”，是青峰cue到蔡维泽跟帮唱嘉宾毛不易的牙缝都很大。网友再做延伸，他们演唱的《山丘》原唱李宗盛老师牙缝也很大，“牙缝组合”因此而来。肯定随至，“牙缝组合的人，唱歌都很好听呢”。
这自然是一句轻快的调侃，但“唱歌好听”却肯定了蔡维泽的实力。可他的追求又不仅仅在此。
4进3的争霸赛里，穿插了资深媒体人何润锋对选手们的深度慢聊。我们得以一窥自己爱了很久的人之内心。
深度慢聊里，蔡维泽恢复了一贯的冷静与理智。
能有多大把握获得最强厂牌？
30%。
三个人的三分之一，这不是把握，这是科学概率呀蔡先生。
我的目标就是冠军，我本身的存在就是一个冲撞
蔡维泽先说到了4进3的比赛。某种意义上，他甚至没意识到那是一场将产生前三强的比赛。因为他的比赛态度，清冷又理智：“其实你不管是几进几，九进八，八进七，他就是赛季。每一场你都不能被淘汰。其实这就是一种生存战斗，必须每一场都稳扎稳打，你才有办法继续待在上面”。
“我的目标就是最强厂牌，就是最后冠军”。
在蔡维泽的描述中，他清晰的勾画着最强厂牌的模样，具备独特性、不可复制性、冲撞、打破格局。
“冲撞”与《明日之子》节目的追求发生重叠，这也是蔡维泽自评中的最强优势。“我存在的本身，就是一种冲撞”。
他为此举了几个例子。
比如，九大厂牌诞生那一场，他大胆的唱了《你妈没有告诉你的事》。他显然知道这首歌并不适合出现在这个比赛节点，“这是一步险棋”。九大厂牌在《明日之子》有标志性意义，蔡维泽清楚那一场比赛该争取什么：流量。按照这个结题思路，他知道自己该唱一首大家都喜欢的歌。
但他就是唱了《你妈没告诉你的事》，并肆意的在里面加了生日快乐歌。这是台湾独立乐团的惯常做法，却不是讨好大众流行圈的举动。
蔡维泽在九大厂牌占据一席
“这对我来说其实就是一种冲撞。我把一个文化带到另外一个文化里，那两种文化势必会有一些摩擦”。
这样干之后，蔡维泽觉得“特别爽”。他打算继续干下去。
下一周的最强厂牌总决赛，他还要“冲撞”。
“所有的观众都觉得最后一场比赛里，你必须唱一个完美的句点，你可能要唱你一路走来很辛苦，然后最后你都觉得很值得，过程真的很棒。我觉得大家都会期待像这种歌。但是最后一场比赛我更想要画上，与其说画上完美句点，我更想画上一个深刻的问号”。
“对我来说做好一首歌比把一首歌做到让人喜欢听还要重要”。
生活中如果没有音乐，我就会失去重心
台湾某个桥底下，蔡维泽跟几个年龄相仿的男生坐在一起喝酒。他们可能并没有聊什么，也可能什么都会聊。——这就是蔡维泽畅想的，庆祝自己获得最强厂牌的方式。
那几个年龄相仿的男生，就是蔡维泽乐团“傻子与白痴”的团员。傻子是最不社会化，白痴是随波逐流的人。这是他们给乐队名字的释义，而蔡维泽本人，则更喜欢做两个状态摩擦后的自己。
傻子与白痴乐队
遇到这几个团员，是有些颓丧的蔡维泽认为的，“人生中最好的缘分”。
他们成团三年，日常运作的方式极为简单。“写歌，写曲，写词写曲，编曲，混音，上传。然后看有没有人就是借由这个网络上的回想看一下你这首歌的成果，然后又跑表演”。
乐团成员各有所长和负责的领域，但没人担任财务。因为大家都没钱。
成团三年，也成为了推动蔡维泽来参加《明日之子》的原因。
很多台湾独立乐团的人心里都明白，有一根生死线天生的在那里——“大四就会解散”。
“因为你需要工作了，没办法跟家里用正当理由拿钱；你需要工作了，也没有办法一边负担乐团事务，一边负担自己的生计”。
“你就会选择活下去。”
解散，也被蔡维泽形容为团员间心照不宣的感觉，如果这一年还没有起色的话。“但大家都不会讲出来”。
这推动了蔡维泽参加《明日之子》。一来，这是一档会带来巨大宣传量的节目；二来，乐团如果还没有一些实质性的突破，就会进入上一段这种很危险的状态。
因为乐团的前程，蔡维泽站上《明日之子》的舞台
对乐团和音乐，蔡维泽显然有更多一点的坚持和明白。
他甚至没想明白为什么要读书，“生存可以很容易，也可以很难，我大不了去便利店当一个店员，我还是活得下去”。
虽然这么说，但蔡维泽在学校却是个不折不扣的学霸：爸爸爸是公务员，妈妈是英语教师，在蔡维泽口中，自己小时候从来都不会太刻苦的学习，每天都会打篮球，放学就在各个街道中晃荡，却一直是班级第一。一路走来，最好的国中、最好的高中一直到台北大学，尽管因为音乐成绩起伏过，但他始终是旁人眼中的好学生。
不变的还有音乐。
他想明白了乐坛对他的致命吸引力。“我明明知道不太可能，但是他摆在那里，我就觉得舒服”。
“我生活中不能没有他，我会失去重心”。
蔡维泽你想当明星吗？我想。
原创是蔡维泽在《明日之子》舞台上重要的标签。这自然也是他与乐坛、音乐打交道的方式。虽然从出现在《明日之子》以来，大家都用酷仔来称呼他，但他却一直说：“我不希望音乐之外的任何东西，定义我的人生。”而他对音乐的态度，依然清冷又克制：“我一直都否定我的才华的”。
他的逻辑是，“如果有一天我觉得自己很棒，那我就再也写不出好歌”。
所以，蔡维泽写歌不会凭直觉，他会在乐理和音乐制作商再三的考究，再三的推翻自己。一首歌，写半年。
对应的，他在音乐上的野心也很大。“我想要成为一个，被历史铭记的（人）”。
蔡维泽的每一首歌，都试图用自己独有的方式诠释
被历史铭记，首先需要被人看到。
七进五那场比赛，文兆杰唱到结尾问蔡维泽，“蔡维泽，你想当明星吗？”
现在蔡维泽可以给出答案，“我想”。
因为他想要流量。不是山呼百应，不是粉丝见面会、偷拍、甚至出现必须要带的一堆助理。
“我其实很抗拒那些东西，我不想要做一个传统意义上的明星”。
他相当明星，只想获得明星才有的流量，这样“传播音乐上会很方便，或者你在带领一个文化的东西上面，会变的容易一点”。
“可能我们这样一群人观众会觉得怪异，观众会觉得你不讨喜，你在做什么呢哥？当他们用已经定型的审美标准来看你的时候，我更想要去证明一些事情”。
未来，“引领潮流，带领文化”，蔡维泽说。