中国首周票房破3亿，北美首周粗报1.7亿美元，《美女与野兽》成为春季档“大势”电影。作为迪士尼流水线上的一部新作，《美女与野兽》从各个角度看都能拿A+：
服装方面，请来曾在世界范围内拿下22次提名、凭借《安娜·卡列尼娜》获得奥斯卡最佳服装设计的大拿Jacqueline Durran；
剧情方面，有经典故事和动画翻拍在前，这次真人版翻拍也忠于原著，童话场景再现是获好评的一大原因；
演员方面，Emma Watson和Dan Stevens有“盛世美颜”，也保持演技在线，起码能撑起好莱坞大IP制作。
但与此同时，该片的口碑评价开始出现分化：一方面是对改编的新意不足感到不满；另一方面，对电影传达的女性主义、同性恋主题等也有赞有弹。但争论更核心之处在于，当我们观看一部经典童话改编的电影时，是希望找回童年，还是期待童话外壳下的“成人叙事”？
当我们在看童话电影时究竟在看什么？ 故事、内核、价值观
童话故事可以说是一座天然IP富矿，动画版改编已陪伴一代又一代人的成长。“真人化”是近年来出现的改编趋势，特技加持下对场景还原力度较动画更强，甚至不断突破童话想象边界。
这就带来叙事类型的分化，真人版童话电影更多向类型片靠拢，越来越多暗黑向、恐怖向的改编作品出现。
暗黑向：成人视角回望童话
#视频：《沉睡魔咒》预告
改编自《睡美人》的童话电影《沉睡魔咒》就颠覆了原著中的人设与情节，全新讲述了了关于母爱亲情与善恶救赎的故事。
蛇蝎心肠的女巫化身伟大圣洁的母亲，慈祥的国王变得阴险毒辣，英勇的王子变得碌碌无为。女巫与公主之间的母女之爱成为能够起死回生的真爱解药，成功地救赎了沉睡的公主，也救赎了女巫被仇恨吞噬的灵魂使她回归善良，最终女巫统一了森林王国和人类王国，并将王位传给了公主。
脱胎于经典童话母本，却不断颠覆美好梦境，暗黑童话改编逐渐发展成为一大类型片。黑暗、恐怖、残忍是这类童话的主旋律，它将世界丑陋的一面展示出来，是“告别童年梦境”的价值观释放。
《爱丽丝梦游仙境》是另一部灰暗基调的改编作品。虽然以同名故事为基础，但情节内容很大程度上是重新填充，甚至故事本身就是关于爱丽丝成年后再次跌入梦境的经历。
导演蒂姆·波顿执导过《理发师陶德》、《断头谷》等电影，个人风格明显，奇诡哥特风贯穿在《爱丽丝梦游仙境》每一个人物形象与每一处场景设计之中。对梦境的呈现和1951年的动画版相比，几乎是两个故事。
电影《爱丽丝梦游仙境》中哥特风人设《白雪公主与猎人》对原著的改编更加彻底。白雪公主为躲避追杀，在逃亡路上基本是以“打手”形象出现，身手敏捷；而剧情则更突出悬疑感、危机感，刨去爱情元素，这部电影可以称得上是童话动作片了。
这揭示出童话IP电影面向的主要观众并非儿童，而是更具消费力的成年人群体。当然，暗黑童话不同于暴力美学的价值取向，改编过程仍然保留着对童真和纯洁的向往，即使世界的规则那么残酷、愿望难以圆满，美好和希望的寄托仍然没有改变。但不得不承认的是，这就是以成人目光在审视世界，更真实、更直接。
女性主义萌芽：公主童话的新思潮
身为女权主义积极分子的Emma Watson曾高调宣称，《美女与野兽》是一部女权主义电影。看惯了英雄救美的童话故事你会发现，影片中的Belle的确与以往美丽柔弱、等待救赎的公主不是一路货色，《美女与野兽》完美上演了一场威猛公主救王子的戏码，在两人的朝夕相处中女主终于感化人面兽心，哦不兽面人心的王子，让他懂得应该如何去爱，最终破除魔咒。
西方经典童话故事诞生于女性依附家庭、顺从男权的时代，童话故事由此幻想出一整套“理想中的女性气质”：
美丽、善良、谦和、温驯等，她们貌若天仙温和纯良，但总是逃脱不出身份低贱的等待王子拯救的命运，而贵为公主的女性角色常常作为男性角色的奖励品存在，外貌英俊、勇敢善战的英雄们如果杀死巨人、完成考验，国王便会允诺把女儿许配给他，花式出嫁就是她们“公主生涯“的归宿。
随着社会的变迁与发展，女性主义意识觉醒越来越多的渗透到在影视改编的实践中,男女角色地位被重构，英雄公主的形象越来越受大荧幕的青睐。
《长发公主》改编自童话故事《莴苣姑娘》，影片中没有英俊帅气王子，只剩下一匹嫉恶如仇的白马和一个狡猾帅气的盗贼跟随在长发公主的左右，公主带领着他们一路寻找梦想，战胜邪恶。
《冰雪奇缘》中英雄公主的塑造则更为成功。爱情不再是童话的唯一主题，在双女主角的设定面前，亲情高于爱情的基调反映了女性地位与社会价值观的巨大颠覆。男性不再是完美的主角，人物性格也更加现实丰满接地气，能够与女性能够平等对话与相处。
也有“暖心派”继续原著价值观
童话故事中总是充满对现实世界的各种隐喻，可能当你真正能够看懂、领会童话背后的涵义时，你已经不再是小孩子了。但童话改编系列中，也有电影坚持原故事的价值观和叙事逻辑，主推暖心的情感传递。
治愈系童话《小王子》的电影版中，被冷色的面包树层层包围的玫瑰暖暖的玫瑰，带给观众直观的心灵冲击，动画电影运用了象征成人世界的冷色调和象征孩童世界的暖色调，来表现大人世界与孩童世界的冷暖隔阂。
我们带着什么样的期待去看童话电影？ 回到童年or重新审视
童话改编电影的目标受众主要分为两大类，有的观众是听着这些童话故事长大，满怀憧憬走进电影院希望重温经典重拾童年美好回忆的真爱粉；
“如果你是没有接触过这个故事的，那这部电影非常值得一看。因为美女与野兽这个故事就非常吸引人，剧情绝对不会令你失望；如果你是追过美女与野兽动画的，那这部电影非常值得一看～高度的还原的场景美到炸裂，绝对是一场视觉盛宴，样样美的不行；如果你喜欢帅帅的大表哥和女神艾玛，那这部电影非常值得一看～我确信大表哥最后变回人回眸的时候电影院的女孩子尖叫了；总之，不管怎样都非常值得一看。”
而有的观众则是没有童话情节，单纯想要获得全新观影体验的普通观众，他们的期待有些不同，人物、场景是否还原不重要，只要故事扣人心弦，特效狂拽炫酷就够了。
“所有的历史剧都是时代剧，高度还原童话场景没什么不对，即使特效做的够精湛～但大量的经典复刻观众可能并不买账。”
“如果你想看得是剧情，预告片就可以了还不用付钱，抱着特效和故事去的人简直就是如坐针毡，还sb到看的中文版……”
美女与野兽的故事诞生于18世纪的法国，1991年迪士尼以动画片的形式将《美女与野兽》搬上大荧幕，同年获得了五项奥斯卡奖提名和两座奖杯，可谓有史以来最经典的荧幕童话故事之一。
当童年的美好想象已经印刻在心里，观众往往会对改编电影抱以更高的期待，以更严苛的眼光去审视童年IP。
#视频：《美女与野兽》1991 vs 2017细节对比
家喻户晓的童话故事情节对于再创作者来说无疑是巨大的挑战，既要还原情节又得变着花样出新意。这迫使制作方想法设法地把握情怀与创新的平衡点，在保留经典原汁原味的同时将现代元素和现实观念融入前人叙事,赋予了童话故事新的生命力。
电影流水线上的童话梦境再造？ 成熟的IP开发+周边产品体系
事实上，童话电影伴随着电影工业的成熟，早已成为电影公司IP架构的重要组成部分。以迪士尼为例，从2010年的《爱丽丝梦游仙境》获得高达10.2亿美元的全球票房后开始，迪士尼已经打造了包括《沉睡魔咒》（7.6亿）、《灰姑娘》（5.4亿）和《奇幻森林》（9.7亿）等的多部成功的真人电影，总计斩获37亿美元全球票房佳绩。
2016年迪士尼童话电影《奇幻森林》此后，好莱坞各大电影公司也纷纷加入童话改编的争夺战，但这些作品的票房均不敌老牌童话巨擘迪士尼——华纳制作了《小飞侠：幻梦启航》（票房8740万美元），派拉蒙推出了《韩塞尔与格蕾特：女巫猎人》（1.9亿），环球公司则推出了的《白雪公主与猎人》（3.96亿）和《猎神：冬日之战》（1.64亿）。
迪士尼已经开始筹拍的童话改编电影还包括《奇幻森林2》、《沉睡魔咒2》、《克鲁拉》、《小飞象》、《胡桃夹子与四个王国》等等。
迪士尼系列电影开创了童话电影的魔幻叙事先河，改编作品皆是大制作规格，如《美女与野兽》中，贝尔黄色礼服用掉55米的羽毛绸缎欧根纱，以及2000多颗水晶，1.6亿美元的制作费用，总成本超3亿美元。当然，血本投入带来了高票房回报，截至22日上映6天的《美女与野兽》已经卷走4.25亿美元票房，而这波热潮仍将持续。
迪士尼的吸金能力到底有多猛？2016年，迪士尼影业在动画加漫威双线发力，以创纪录的76.05亿美元总票房高居好莱坞各大影业榜首，大幅甩开华纳兄弟49.3亿和20世纪福克斯的44.9亿美元。
此外，系列周边产品带来的收益更为客观：仅在2013年，《冰雪奇缘》电影中的一条“公主裙”就帮迪士尼赚了4.5亿美元。而热门电影人物也会出现在迪士尼乐园里，2016年，迪士尼乐园的全球门票收入则到达惊人的161.62亿美元！
2016 财年，迪士尼的总收入达到 552 亿美元，净利润 94 亿美元，而迪士尼电影业务的收入为73.66亿美元，只占到迪士尼整个收入的 14%。在迪士尼宏伟的商业版图中，已形成“内容+渠道+周边”的完整产业链，优质的影视作品也成为助力其未来发展的动力之源。
童话故事不会老去，但当年的孩子总会成长↓
====================
本文系腾讯新闻旗下媒体研究平台全媒派原创稿件。授权转载请联系全媒派小助手（微信号：qmp_001）。
欢迎关注微信公众账号“全媒派”（ID：qq_qmp)，阅读更多精选文章。
